Las personas que ya estaban suscritas a Napster serán migradas al sistema de Rhapsody en marzo, entregando nuevas características, mejorando la calidad de reproducción offline y el sistema de administración de playlists tanto en el cliente web como móvil.

Rhapsody ofrece una prueba gratis por 14 días y luego hay que pagar US$9,99 mensuales. No hay opción de usar el servicio gratis con publicidad, como ocurre con Spotify. Al igual que otros sistemas de radio, no hay ni pistas de que vayamos a verlo en Latinoamérica en el futuro cercano.

Link: Rhapsody nabs Napster International to battle Spotify in Europe (FastCompany)

Según el último informe proveniente de la IFPI (International Federation of the Phonographic Industry), los ingresos provenientes de las ventas de música en formato digital aumentó un 8% durante el pasado año.
En total la industria musical recaudó 5.200 millones de dólares por la venta de música en formato digital, representando un 32% del total de facturación del sector a nivel global.

El informe agrega que la tasa de crecimiento superó a la del año 2010 impulsada por un fuerte aumento en la demanda; ya sea de canciones individuales que alcanzaron un 11%, como de álbumes digitales completos (24%).
El aumento en la demanda por canciones en formato digital viene de la mano del aumento en la cantidad de suscriptores en alguno de los servicios que ofrecen los catálogos de los artistas en formato digital. Es así como el porcentaje de suscriptores se incrementó un 65% existiendo en la actualidad 13,4 millones de personas que se encuentran registradas en alguna de las plataformas disponibles en los distintos mercados.

Lo anterior se habría visto beneficiado por la expansión que han tenido los distintos servicios dedicados a ofrecer este tipo de contenido (iTunes, Deezer, Spotify, etc.), los que en la actualidad se encuentran presentes en 58 países comparados con los 23 países en donde ofrecían sus servicios según el informe anterior.

Un dato no menor del informe señala que en Estados Unidos los formatos digitales ya superan a los formatos físicos como principal fuente de ingresos para las compañías discográficas, lo que claramente da luces respecto al camino que debe seguir la industria y, en definitiva, la forma como el formato digital ha revolucionado el mercado.

Por último la IFPI se refiere a su constante lucha contra la piratería, destacando algunos triunfos obtenidos en esta materia y el apoyo que han recibido desde algunas naciones (como Francia con su controvertida Ley Hadopi). En este último caso la organización señala que gracias a dicha ley la piratería disminuyó un 26%, en tanto que las ventas de la tienda iTunes en dicha nación crecieron un 23%.

Link: IFPI publishes Digital Music Report 2012 (IFPI)

La propuesta se realizó en conjunto entre el organismo recaudador de la Provincia de Buenos Aires y Sony Music Argentina, y consiste en permitir la descarga de un amplio catálogo de música en forma gratuita a aquellos ciudadanos que tengan al día sus impuestos inmobiliarios, automotores y de Ingresos Brutos en esta provincia.

Durante el primer día de vigencia de la propuesta se contaron más de mil descargas de canciones, las cuales fueron encabezadas por los artistas Vicentico (ex líder de Los Fabulosos Cadillacs), Mercedes Sosa y Abel Pintos. Entre otros artistas, los más destacados del catálogo disponible son Divididos, Fabiana Cantilo, Bersuit Vergarabat, Iván Noble y Andrés Calamaro.

El uso es simple y por el momento está limitado a una etapa de prueba pero con vistas de ampliarse. El usuario con sus impuestos al día deberá ingresar al sitio, obtener un pin y podrá descargarse hasta 90 temas por semestre (el equivalente a 9 discos con un valor de mercado de entre US$10 y US$15), algo que en el futuro irá ampliándose.

Según comentó el Director de ARBA, Martín Di Bella, “el impulso al proyecto se lo dio el gobernador Daniel Scioli como una forma de concientizar a los ciudadanos sobre el pago de sus impuestos, compensarlos por su cumplimiento y fomentar la cultura musical nacional”. También agregó que “el objetivo de permitir las descargas en forma legal es una buena herramienta para comenzar a resaltar el valor de la legalidad y generar conciencia sobre lo importante que es combatir la piratería”.

Link: Siempre se rinden las cuentas (elacople.com)

El miércoles, EMI Music Publishing – compañía con la que tiene acuerdos de licencias - presentó una demanda contra Escape Media Group, dueña de Grooveshark, por incumplimiento de contrato. El sello indicó que desde el momento en que firmaron su acuerdo en 2009, Escape “no ha hecho ni un solo pago de royalty a EMI, ni tampoco ha entregado ni un solo informe anual de cuentas”. Mala cosa.

En el libelo, EMI adjuntó una serie de correos electrónicos y correspondencia legal como evidencia. En ellos, EMI le exige a Grooveshark al menos US$150.000 en derechos de autor. No obstante, ahora EMI busca compensación por daños indeterminados.

La postura del servicio de música digital es más conciliadora: “Esta es una disputa contractual que esperamos resolver”, dijo en un comunicado. Pero la compañía también sostiene que su servicio es legal bajo la Digital Millennium Copyright Act (DMCA), una ley federal que protege a las compañías de Internet que alojan material de terceros si es que  cumplen con los avisos de retirar material por parte de los dueños de los derechos. El problema es que Grooveshark se ha mantenido en conflicto con las discográficas por este tema.

Complejo panorama para el tiburón…

Link: New Lawsuit Means All Major Labels Are Suing Grooveshark (The New York Times)

El video nunca se mostró al público porque era el tema de apertura de la Reunión Internacional de Ventas de 1984 y en cada evento similar se hacían parodias de otras películas taquilleras. Por ahí se puede ver también a slimmer o “Pegajoso” además de Steve Jobs (apareciendo en el segundo video por cortesía de Associated Press) y a Steve Wozniak haciendo los respectivos cameos. El video musical es una muestra de la colección histórica más grande que se tiene de Apple hasta el día de hoy a cargo de la Universidad de Stanford.

Hace veinte años, se pretendió hacer un museo de Apple pero con la salida de Steve Jobs este proyecto quedó truncado. Posteriormente, la gente de Apple se contactó con la universidad para donar el material para los archivos de Silicon Valley de la institución. Un par de días después, los curadores fueron a la sede central y se llenaron dos camiones de material histórico para su conservación y resguardo. Sólo una pequeña parte ha sido filtrada o subida a Internet.

Los años ochentas fue la era del romanticismo para los geeks de antaño y parafraseando a Steve Wozniak en “Pirates of Silicon Valley”: Extraño esos días. “There’s something strange stinking up your desk; who you gonna call? Blue Busters!” (Hay algo extraño apestando tu escritorio; ¿a quién vas a llamar? ¡Los Caza-Azules!).

Click aqui para ver el video.

Click aqui para ver el video.

Links:
- Apple Produced ‘Ghostbusters’ Ad, Apple Boogie Album in 80s (PCMag)
- You have to watch this: Apple’s 1984 Ghostbusters parody (The Next Web)

Quién iba a pensar que estas figuras mundiales de la música (y Kardashian) le tendrían tanto cariño a este servicio. Ya nada podrá sorprenderme, aunque sí me alcanza para quedar pasmado por lo mala que es la canción/jingle sorpresa. El mundo da para todo.

Quizás no suena tan descabellado que Will.i.am entone que “cuando tengo que mandar archivos por el mundo, uso Megaupload”, pero sí suena un tanto más impactante que P Diddy sostenga cantando que “cuando estoy enviando mis hits uso Megaupload, porque es rápido. Puedo recibir nuevos hits y puedo reenviarlos” o que Kanye West reconozca que lo usa “porque es la manera más rápida y segura de mandar archivos. Punto”.

Freak. No obstante, hay que reconocerle a la campaña que es una apuesta audaz y de seguro muy efectista.

Pero adelante, disfruten del video (y en los comentarios nos cuentan qué les pareció). Puede llegar a ser el hit de la temporada… (?)

Click aqui para ver el video.

Link: RIAA Label Artists & A-List Stars Endorse Megaupload In New Song (TorrentFreak)

Rhapsody le compró Napster a Best Buy, que lo ofrecía como un servicio de suscripción, pero en sus inicios sacudió la industria con una nueva y revolucionaria manera de distribuir música y sentó las bases del compartir temas ilegalmente. Ahí se inició la guerra contra los sellos y varias bandas, que lograron cerrarlo dos años después. Pero el cambio ya estaba hecho y surgieron otros dispuestos a recoger el testimonio, como Kazaa o Limewire.

Para la mayoría Napster murió hace unos diez años, pero lo concreto es que subsistió con su nuevo formato hasta estos días. Agonizó y se fue silenciosamente, pero es justo recordarlo por cómo marcó a la música.

En los comentarios, los invito a revivir sus historias de vida con este programa.

Que en paz descanse, Napster.

Link: RIP Napster (Mashable)

Las aplicaciones de terceros estarán perfectamente integradas y ofrecerán múltiples funciones, como buscar la letra de una canción, comprar boletos para el concierto o leer la reseña de algún disco en particular.

El anuncio se dio en un evento organizado en Nueva York en el cual Daniel Ek, co-fundador de Spotify, dijo que esta integración puede ser crucial en el terreno musical. La compañía ya cerró trato con varios nombres importantes, como Rolling Stone, Last.fm, Pitchfork o Tunewiki.

Spotify tambié aprovechó para invitar a otros desarrolladores a que diseñen nuevas apps. Daniel dijo que la integración con todas las prestaciones del servicio se harán por medio de una sencilla API en Javascript. Lo cierto es que el proceso de aprobación estará en manos de la compañía.

La fecha de lanzamiento no está definida, sin embargo ya pueden echarle un vistazo descargando una versión de prueba del reproductor que incluye 11 apps.

Esperamos que el próximo anuncio sea la prestación del servicio en América Latina, así dejaremos de depender del VPN.

Click aqui para ver el video.

Links:
- Spotify opens up to add-on apps from third parties (BBC)
- Spotify apps (Spotify)

Ya se había definido que los cortes podrán ser adquiridos en formato mp3 y por US$0,99 cada uno, dando la opción al usuario de compartirlos con sus contactos a través de G+ (con el objeto de impulsar las ventas). Las canciones compartidas pueden ser escuchadas una vez por los contactos y luego tienen la opción de descargar una copia pagada.

Además, es poco probable que Google logre sellar los acuerdos por los derechos para comercializar la música de dos de los cuatro principales sellos (Sony y Warner), pero eso no frenaría el lanzamiento de la tienda. Veremos cómo les va si dejan semejante forado en el contenido.

Link: Google Links Music Store, Social Networking (The Wall Street Journal)

(cc) flick Howard Dickins

El mundo del “hazlo tú mismo” (Do It Yourself) se ha renovado en los últimos tiempos con nuevas propuestas basadas en conceptos originales. Así es como conocemos a diario un nuevo robot, vehículo o lo que sea hecho de Lego, máquinas de Rude Goldberg traídas al mundo real, entre otras geninalidades.

La consola Punk Atari es un clásico invento de la era dorada del DIY. Conocido técnicamente como “Generador de Tonos Rítmicos” (Stepped Tone Generator), fue publicado en un folleto de la revista para inventores Radio Shack en 1980. El suceso fue inmediato y cuatro años después volvería a ser publicado en un libro por su creador Forrest M. Mims III. A continuación el video explicado por Collin Cunningham, inventor y ¿un Wolverine con calvicie? :

Click aqui para ver el video.

El nombre Atari Punk Console (APC) se lo puso el equipo de diseño Kaustic Machines, quienes fabricaron uno de los primeros modelos y vieron la similitud de la salida rectangular del sinusoide a la de la consola de juegos Atari 2600.

El corazón del circuito es un temporizador IC 556 dual y sólo necesita de dos controles (frecuencia del oscilador y control de longitud del pulso) para funcionar. Estos potenciómetros han sido reemplazados en distintos desarrollos por teclas, presión, temperatura y hasta luz. Incluso, el circuito es tan pequeño que puede ser ensamblado en cualquier tipo de caja, hasta en una de pastillas como muestra la imagen que ilustra la nota.

Link: Collin’s Lab: Atari Punk Console (MakeZine)

(cc) itunes

Para muchas productoras y discográficas Internet y la música digital han resultado ser poco menos que el demonio. Pero todo es adaptarse (y cuanto menos resistencia a ello le pongas mejor), tal y como recoge un informe de Nielsen SoundScan donde se muestra un aumento de las ventas de discos.

Un dato que es especialmente importante porque es la primera vez que sucede esto desde el 2004 , cambiando la tendencia a la baja. Además este crecimiento también viene acompañado del de la compra de canciones individuales.

El informe recoge las ventas de álbumes tanto en soporte físico como en digital, y al respecto de estas últimas también ofrece datos que muestran como su crecimiento ha sido de un 19%, lo que podría suponer llegar a un nuevo récord a finales de este 2011.

Que la música en la Red, a pesar de descargas ilegales y demás, es un gran negocio (y escaparate para los artistas que ven aumentadas sus posibilidades de dar conciertos y giras con la promoción) salta a la vista y ahí están todas las iniciativas por parte de Apple, Amazon o Google y sus servicios relacionados en la nube.

En España hace no mucho unos cuantos artistas salían protestando porque la música se estaba muriendo…

Links:
- La música digital mejora las ventas de discos (El Mundo)
- Say What? Thanks To Digital Music, Album Sales Up For The First Time Since 2004 (TechCruch)

Se trata de una verdadera red social para los músicos -sobre todo los emergentes- donde ellos mismos pueden subir y dar a conocer sus nuevos temas y también mantener contacto de forma más directa e interactiva con sus seguidores (viendo sus noticias, videos y hasta su agenda artística). En tanto, los fans no sólo tienen la opción de acceder a las últimas producciones, sino que de igual manera pueden intercambiar comentarios, recomendar sus cortes favoritos, e inclusive acumular puntos para promociones y distintos privilegios dentro del sitio.

MrMusica.com apunta al público hispanoparlante, potenciando su presencia en América Latina, España y la comunidad hispana de Estados Unidos, con énfasis en la música bailable como salsa, merengue, reggaetón, bachata, cumbia, vallenato y también rock, pop y electrónica.

Y por si fuera poco, el sitio entrega a los artistas varias herramientas como un sistema de estadísticas para mantenerse al tanto de los lugares desde donde son más descargadas sus canciones, para así definir estrategias y explotar mejor sus presencias.

Está emergiendo, pero ya es posible encontrarse varias gratas sorpresas y otros buenos recuerdos entre las discografías de algunos próceres de la onda bailable.

Por si te queda cualquier duda, acá te dejamos un tutorial:

Click aqui para ver el video.

Se trata de un ranking interesante porque mide canciones que tradicionalmente no se miden en los rankings como Billboard – por ejemplo, incluye a artistas que no tienen discos en formato físico, sino que son puramente digitales. Así, en el top 10 no sólo está Lady Gaga y Don Omar, sino que también aparece Rebecca Black, que con su incomprensible éxito Friday ha causado sensación en Estados Unidos.

El ranking será actualizado todas las semanas y puede verse en youtube.com/music, y quizás ayude a medir mejor la popularidad real de las canciones, porque está claro que las ventas de CDs ya no son un buen referente.

El top 10 de esta semana es el siguiente:

1. On the Floor (Jennifer Lopez)
2. Judas (Lady Gaga)
3. E.T. (Katy Perry)
4. Look at Me Now (Chris Brown ft. Lil Wayne, Busta Rhymes)
5. The Lazy Song (Bruno Mars)
6. Super Bass (Nicki Minaj)
7. Price Tag (Jessie J ft. B.O.B)
8. Friday (Rebecca Black)
9. Danza Kuduro (Don Omar ft. Lucenzo)
10. Party Rock Anthem (LMFAO ft. Lauren Bennett, GoonRock)

Link: The YouTube 100 music chart is live (YouTube Blog)

Hace varios meses hablamos por primera vez de Voxound, en ese entonces, un software que etiquetaba automáticamente las canciones en tu disco duro y que había ganado el segundo lugar en el Desafío Intel. El sistema cambió ahora completamente y se transformó en un servicio de música 100% online, que fue relanzado hoy.

El nuevo Voxound está asociado a Facebook y lo que hace es relacionar una lista de música al perfil de un usuario, permitiendo que tus amigos en la red social puedan ver qué canciones te gustan y hacerse tus “seguidores” si le agradan tus gustos musicales.

También puedes acumular “fama” según las canciones que te gustan: si uno de tus amigos agrega a su lista una canción después que tú, ganas “fama” por haber anticipado el éxito de ese tema.

“La gente cada vez usa menos los MP3″, explica Agustín Feuerhake, co-fundador de Voxound, respecto al cambio desde ser un software a un servicio en la nube. “Nos transformamos en web y nos encanta. Igual mantuvimos algo de MP3, el ‘Voxound extension’ permite ver las canciones que tienes en el disco duro en la página”, dice.

Voxound no almacena música, sino que la consigue a través de YouTube (te permite también ver los videos). Así, la compañía se ahorra también el problema legal que significa hacer streaming de música. YouTube “se preocupa de mantener actualizada su colección de acuerdo a los permisos de los dueños de derechos”, dice Agustín. Por otro lado, esto significa que si la canción no está en YouTube (ni en tu disco duro), no podrás escucharla.

En todo caso, Voxound ahora se enfoca más que nada a los amigos y la “parte social” de la música. “Encuentras música de tu círculo social”, explica Agustín. La idea es “que las personas puedan volver a influir y dejarse influir por los amigos, pasarse el dato de canciones taquilleras, como cuando nos grabábamos cassettes y prestábamos compacts”, dice.

Estuve probándolo y funciona bastante bien – el buscador es uno de los aciertos del sistema, que permite hacer búsquedas según amigos que estén en el servicio (para ver qué es lo que escuchan y qué les gusta), por artistas, estilos musicales, álbumes, nombres de canciones, etc. La navegación por el sitio es fácil de entender y funciona relativamente rápido (el streaming dependerá, por supuesto, de tu conexión a internet).

La “fama” en tanto mide cuál de tus amigos es el que elije las mejores canciones (según tus demás amigos, a los que “les gusta” una de sus canciones). Como hay poca gente todavía en el sistema no es muy fácil de medir. Todavía está en pruebas, de modo que se pueden enviar sugerencias (a través de un botón especial) a los creadores para hacer cambios.

¿Qué te parece el servicio a ti?

Link: Voxound

Una nueva versión para desarrolladores del Android Market venía con varias nuevas aplicaciones y sin querer queriendo entre ellas se encontraba Android Music 3.0, que vendía a ser la nueva edición del reproductor musical del sistema operativo de Google que sería un servicio basado en “la nube”.

Según señaló la gente de Tech for 10 (cuyo espacio ya fue derribado), la aplicación posee controles táctiles con listado, repetición y reproducción aleatoria con una interfaz bastante similar a la del iTunes. Es una versión optimizada para teléfonos de la que disponible con Honeycomb y aún no tiene fecha de lanzamiento, aunque probablemente sea bastante pronto.

Esto viene a dar luces sobre el rumoreado servicio de música que se espera que lance Google en el corto plazo, Google Music, y que permitiría el streaming de música no sólo desde teléfonos, sino que también en PCs. Por otro lado, el rumor aparece justo después de que Google retirara del Android Market a Grooveshark sin dar muchas explicaciones, algo que se pone muy sospechoso…

Link: Google Music: Coming Soon, Kinda-Sorta-Maybe (PC World)

Es un concepto del italiano Max Battaglia del estudio de diseño Givingshape, pero el modelo parece bastante determinado a cambiar la manera de hacer música. Con sólo apretar un botón se puede pasar de una guitarra de seis cuerdas a una de doce y -como es de esperar- se puede darle múltiples efectos a las notas.

¿Serán éstas las guitarras de la nueva era? Yo me quedo con las tradicionales.

Una galería del instrumento tras del salto:

Link: Hyper Touch Guitar takes the strings out of six string (Dvice)

Los chicos de hoy se han perdido de la experiencia de ponerse los audífonos, subir el volumen, cerrar los ojos y perderse en el álbum; la belleza de coger el dinero de sus bolsillos y tomar la decisión de comprar un disco por su cubierta, sin saber cómo sonará el disco, solo mirar un par de imágenes e imaginarlo. Dios, eso era mágico, un momento mágico. Odio sonar como un hombre viejo, pero lo soy, y recuerda mis palabras, en la próxima generación la gente se preguntará: ¿qué pasó? Steve Jobs es personalmente el responsable de matar al negocio de la música.

Aunque Jon Bon Jovi se ponga melancólico, la banda seguirá vendiendo música digital en iTunes, sin mencionar  que con su reciente asociación con CrowdStar también venderá música en juegos sociales de Facebook.

Link: Bon Jovi: “Steve Jobs is personally responsible for killing the music business” (9to5mac)

En Apple notaron y comprendieron el crecimiento de servicios como Grooveshark y Pandora (streamig a cambio de una mensualidad) y quieren ser una buena competencia en ese plano. También reconocen la necesidad de un respaldo permanente de la compra de canciones en caso de que las originales se dañen o pierdan. Por ello, la compañía buscará proteger su música digital y al mismo tiempo entregarle a sus clientes una mayor flexibilidad.

Los de Cupertino están en negociaciones con Universal Music, Sony Music Entertainment, Warner Music y EMI, y de prosperar podría ser anunciado a mitad de año. Ojalá sí que este tipo de iniciativas de Apple vinieran de la mano de una extensión en la cobertura del servicio en Latinoamérica, ya que en estas latitudes sólo mexicanos y brasileños pueden disfrutarlo.

¿Qué les parece la idea?

Link: Apple Negotiating Unlimited Usage of Music Downloads (Bloomberg)

Hace unos meses nos dimos cuenta del interés de MTV en los medios alterativos, cuando buscaba su primer “Twitter Jockey” a través de un reality show. Ahora Dermot McCormack, vicepresidente ejecutivo de medios digitales de MTV Networks Music & Logo Group, reafirma su posición al anunciar que están preparando un evento para premiar lo mejor de la web.

Aparentemente se trata de un evento online que premiaría lo mejor en categorías como: el mejor blog, mejor aplicación de música, mejor pelea en Internet, música meme del año y mejor “Tweet Kanye West”.

“No es ningún misterio que hay un renacimiento de creatividad e innovación de la música a través de las plataformas digitales. Por eso el mundo de la música digital necesita un nuevo MTV [...] ya lo hemos hecho antes con los MTV Video Music Awards y los Movie Awards  como formas alternativas de los programas establecidos de premiación” dijo Van Toffler, presidente de MTV Networks Music.

Según McCormack, el programa aún sin nombre espera realizarse en la primavera del 2011  y será lo contrario de un programa de premios de televisión, centrándose en la conversación social.

Link: MTV To Hold Online Awards Show for Digital Content (Mashable)

Lo destacado de este evento es que, además de ser gratuito, es que servirá como plataforma para alentar a los participantes a formar parte del COREAR (Concurso del sonido y la música en los videojuegos), competencia que se realizará durante el próximo EVA2010, la exposición de la industria de los videojuegos en Argentina, que tiene fecha para el 10 y 11 de diciembre de este año.

Dentro de los contenidos más destacados de esta clínica que tendrá cerca de 2 horas de duración, se podrá conocer el proceso de producción de bandas de sonidos para fichines así como su compatibilización con los diferentes dispositivos tecnológicos actuales.

En otro segmento se charlará sobre el mercado comercial y promocional de la industria de los videojuegos.

A pesar de ser libre y gratuita, la participación requiere de inscripción previa vía mail (info@escuelasonica.com.ar con nombre completo, dni y teléfono) y llevar un alimento no perecedero para ser donado a un comedor comunitario del barrio de Belgrano, en Ciudad de Buenos Aires.

Digamos la verdad, ¿Quién no recuerda algunas de las memorables bandas de sonido de los fichines de hoy y siempre? Un Mario Bros, un Pac-Man, un Out Run, un Galaga, que tiempos aquellos…

Link: Composición musical para videojuegos (Corear)

(cc) Gelpgim22

Por más que se resistan al cambio, las discográficas deben entender que Internet cambió para siempre la forma en que accedemos a los contenidos.

Y la música está afectada por ese cambio de modelo, por lo que entenderlo es el primer paso para buscar una salida que permita la supervivencia de las discográficas en el mercado: Reinventarse o morir, así de fácil.

“Internet ha cambiado la forma de escuchar música y debe cambiarse el modelo de negocio”, esa fue la conclusión a la que llegaron en la mesa redonda “The Show must go on” (¿no podían ponerle un nombre en español?), realizada en el Foro Internacional de los Contenidos Digitales, FICOD 2010, que se desarrolla en Madrid.

La discusión contó con la participación de diferentes especialistas y empresarios que han dado el salto al mundo musical digital. Es el caso de Joaquín Guzman Gonzalez, director de contenidos y socio fundador de www.rockola.fm, que lo dejó todo bien claro:

La música no está muriendo, lo que muere es el modelo de negocio y hay que inventar un nuevo modelo de negocio”.

Cambio en la distribución

Así como un día se cambió el disco de vinilo por el CD y el casete desapareció de nuestras vidas, la llegada de Internet supone un cambio en el modelo de distribución de la música. Pero, lo que para nosotros los usuarios es tan fácil de entender, pareciera aún un misterio por desvelar para algunas discográficas, que en lugar de sentarse a pensar en nuevas formas de distribución de la música, insisten aferrarse a los viejos patrones y en crear restricciones y amenazas para los usuarios.

Para Mark Kitcatt, presidente de la Unión Fonográfica Independiente (UFI) de España, lo que sucede es que muchas discográficas siguen pensando que “el mundo online no es tan importante como aquello que es tangible”, y explica que estas empresas tienden a dedicar más tiempo y esfuerzo a la radio o la promoción en prensa escrita que a los consumidores de la música en la Red.

Por su parte, Roberto Carreras, productor musical y soy socio de Novaemusik.com empresa que busca nuevos modelos de negocio en la industria de la música, asegura que no solo ha cambiado la forma de escuchar y en consecuencia el modelo del negocio de las disqueras, sino que existe ya un modelo diferente para la relación entre el público y el artista. Hoy, por ejemplo, las redes sociales son grandes protagonistas de nuestro día a día, y son los propios artistas los que a través de sus perfiles en Twitter o Facebook, comparten con sus fanáticos adelantos de sus producciones, y esto no puede ser tildado de piratería.

Así que más allá de restricciones, imposiciones, amenazas, modificaciones legales u otras fórmulas nefastas de persecución a los usuarios y webs de intercambio de contenidos, sería de gran utilidad el poner a trabajar la masa que tenemos entre las orejas puede dar con una solución que nos beneficie a todos: Artistas, industria y usuarios… ¿Se te ocurre alguna salida para que ganemos todos?

Link: The Show must go on, la música se reinventa (Ficod)

¿Acaso el mecanismo que llegó para subsanar el descalabro generado por la piratería y donde se desplomaron las ventas de discos originales, ahora comienza a pasar horas complicadas en el mayor y más importante de los mercados del mundo?

Pareciera que sí, aunque el director administrativo de Nielsen Music, Jean Littolff, explicó la baja a través de una probable baja de la confianza del consumidor, los últimos lanzamientos y la confusión de la gente por tanta manera para comprar música en internet.

“Pienso que es un estancamiento, lo que no significa que este consumo digital vaya a caer significativamente. Es un estancamiento, pero no una saturación”, analizó.

Para alivio del mercado y a pesar de que son plazas de menor penetración, Nielsen informó también que en Europa sí hubo crecimientos durante los primeros seis meses del año. En Gran Bretaña las ventas se incrementaron un 7 por ciento, en Alemania treparon un 13 por ciento y en Francia saltaron un 19 por ciento.

Aún es muy pronto como para que las compañías musicales se alboroten, pero la constante tendencia en el principal mercado de consumo de música online del mundo no es para nada alentadora.

Link: Digital music sales flat this year: Nielsen (Reuters)

Y como no podía ser de otra manera, ya está disponible para descargar de manera gratuita un EP de cinco temas del soundtrack desde el sitio del sello The Null Corporation. Para obtenerlo, simplemente necesitas registrar tu mail para obtener un link desde donde descargar un archivo comprimido.

También puede realizarse una orden previa del CD, Blu-ray o vinilo (que serán distribuidos en octubre), la cual también da acceso a la descarga del sampler y del envío por mail del disco completo en mp3 el 28 de septiembre. También estará disponible la descarga digital completa el mismo día a un precio promocional de US$2,99 en Amazon de manera exclusiva.

Link: Trent Reznor’s ‘The Social Network’ Soundtrack Drops A Free Preview (MTV)

Hace un par de días YouTube estrenó una nueva funcionalidad o característica experimental, se trata de Disco, un generador de listas musicales de reproducción.

Disco destaca por lo simple que resulta usarlo, sólo basta con ingresar el nombre del artista y el servicio nos recomendará una lista de reproducción para que nosotros elijamos la de nuestra preferencia. Aunque claro, también podemos crear nuestras propias listas y compartirlas. Ponemos play y tenemos nuestro propio MTV — el de verdad, no ese engendro que muestra realities todo el día.

Hasta ahora el servicio es bastante completo, ofreciendo una reseña del artista, una lista de sus vídeos musicales, y listas con temas relacionados (incluyendo aquellos de otros artistas afines). Sin embargo, aún queda por mejorar la interfaz, finalizar versiones en distintos idiomas evitando las mezclas y se puede trabajar aún más en la integración con otros servicios de Google; pero sin duda Disco es una característica genial, que le traerá muchos dolores de cabeza a la gente de Last.fm, Grooveshark o Pandora.

Link: Find>Mix>Watch (Gracias Leo!)

“The Beatles

A pesar de eso el 30 de octubre Wired informó de que el sitio BlueBeat puso a disposición todo el catálogo de los Beatles a través de descargas adquiribles [MP3] y streaming, sin la autorización de EMI ni Apple Corps.

De cualquier forma la buena noticia es que todo el catálogo remasterizado de “The Beatles” esta finalmente disponible de forma legal y en formato digital, solo que para esto tendrás que desembolsar USD$279,99 que es lo que cuesta una memoria USB de 16 GB en forma de manzana con las canciones en formato MP3 (320 Kbps) y FLAC  (44.1 Khz 24 bit). Esto también incluye 13 mini-documentales sobre los álbumes de estudio.

Estas manzanas son un edición limitada de 30.000 “manzanas USB” que Apple Corps y EMI Music han anunciado estarán disponibles a partir del 9 de diciembre a través su tienda online y que ya es posible preordenarlas.

Link: The Beatles’ music finally available in MP3 (Neowin)

La firma española Telefónica lanzó hoy en Argentina un servicio para escuchar y comprar música en internet. El sistema ya está disponible en Brasil y la firma planea expandirlo al resto de América Latina en los próximos meses.

El servicio, bautizado Sonora, es una alianza entre Speedy (proveedor de internet), Terra y las discográficas Emi, Sony, Universal y Warner.

El portal permitirá escuchar canciones vía streaming hasta 20 horas mensuales, de un catálogo de 1 millón de temas.

El servicio estaría disponible en Chile antes de fin de año y en otros 18 países en 2010.

Link: Telefónica lanzará en Chile servicio de música en línea (Diario Financiero)

Lamentablemente, el mortal común, sólo tendrá acceso a algunas de las mejoras y mucho más tarde que los miembros exclusivos VIP.

Sin embargo, para GrooveShark, los lectores de FayerWayer no son mortales comunes, y por eso nos están regalando de manera exclusiva 30 pases GrooveShark VIP totalmente gratuitos para los primeros 30 lectores que manden un correo electrónico a fayerwayer@grooveshark.com y que además escriban en los comentarios de este post cuál es su grupo o músico favorito y porqué.

Los ganadores de su cuenta VIP no sólo tendrán acceso a las nuevas funciones, sino que ya no verán publicidad alguna en la interfaz y serán identificados públicamente como miembros exclusivos en la red social de música que ya tiene más de 2 millones de usuarios.

Link: GrooveShark VIP (síguelos en Twitter @grooveshark)

El Rey del Pop se acaba de poner una nueva corona para celebrar la conquista de su nuevo Reinado: Es el primer artista a nivel mundial en vender un millón de descargas digitales en una semana.

A escasos siete días de su muerte, el cantante es además el primer artista en conquistar ocho de las 10 posiciones más altas en el ranking Billboard y el primero en reclamar seis puestos, incluyendo los cuatro primeros de los Top 10 álbumes digitales.

Durante la última semana, Jackson vendió 422.000 álbumes completos (casi el 50% en forma digital), lo que es una cifra increíble si se compara con los sólo 10.000 álbumes vendidos la semana antepasada.

Link: Jackson’s Online Sales: A Thriller Indeed (New York Times)

Actualmente las tiendas de música online en México y sus precios por canción son:

• Telcel Ideas Music Store – MXP$22.25
• Mixup Digital – MXP$10.00
• Tarabu (Esmas Music) – MXP$13.00
• Nokia Music Store – MXP$12.00

En Latinoamérica hasta ahora no esta disponible iTunes Music Store, solo se dispone de App Store (venta de aplicaciones) en países como: Argentina, Brasil, Chile, Colombia, Costa Rica, El Salvador, Guatemala, México, Panamá, Perú y Venezuela.

Si este rumor es cierto ya será posible comprar en moneda nacional música, juegos o películas sin trucos y de manera legal.

Link: iTunes Music Store llegará en agosto a México (El Universal)