Y como queriendo meter el dedo aún más profundo en… la llaga, esta infografía recalca que se trata de las cintas más descargadas por BitTorrent, acaso la alternativa más recurrente desde la trinchera de los amantes del cine gratuito, con millones de personas descargando y compartiendo cada día. El registro comenzó a inicios de 2006, pero entonces la tasa de transferencias era apenas una fracción mínima en comparación a lo que es actualmente, por lo que el resultado no pierde validez alguna.

Las cifras a estas alturas ya no sorprenden, pero bien vale la pena repasar qué películas han sido las más pirateadas desde la irrupción de esta alternativa.

Lo que nunca deja de llamar la atención de estos listados es que pese al impresionante nivel de piratería, las cintas que encabezan el listado son más o menos las mismas con las mejores taquillas de la historia (como Avatar o The Dark Knight), por lo que podemos decir que no merma directamente la asistencia a los cines (quizás lo hace más con los arriendos o las compras posteriores).

Bueno, no más blablá… acá la infografía de Submit Infographics:

¿Cuántas y cuáles de estas arrendaron?

Link: The 10 Most Pirated Movies of All Time (Geekosystem)

Anteriormente durante el CinemaCon de Las Vegas, el director James Cameron (quién filmó “Avatar” con esta técnica) mostró material que filmó a 24, 48 y 60 fps. Se resaltó que la principal ventaja de filmar a una mayor tasa de cuadros por segundo es que se elimina o se reduce considerablemente esa transición borrosa de un cuadro a otro en una escena. La cuestión será que las salas cinematográficas a las cuales acudimos adopten masivamente esa tecnología para proyectar este tipo de películas.

Jackson mencionó al respecto: “Ruedas a 48, proyectas a 48 y obtienes una ilusión de la vida sorprendente. Uno no se da cuenta cuán estroboscópica y cuánto titila (la imagen) con 24 (fps). Uno ve algo en 48 fps y se ve hermoso. Parece de la vida real. Es increíble”.

“Espero que este sea sólo el pequeño primer paso hacia un cambio en las velocidades de filmación, porque podemos cambiarlas, especialmente con toda la tecnología digital de hoy. Veinticuatro es irrelevante. Ya no significa nada. Es sólo una cuestión de tradición. Está lejos de ser el mejor modo visual de presentar un filme” concluyó.

Si bien los directores de cine se han mantenido fieles contando sus historias a 24 fps, Jackson buscará demostrar que la técnica cinematográfica de los 48 fps tiene futuro. Mientras tanto, “The Hobbit: An Unexpected Journey” y “The Hobbit: There and Back Again” se están filmando y post-produciendo simultáneamente en 3D y se espera que la primera parte se estrene en diciembre del 2012. Por lo pronto, esperaremos pacientemente.

Click aqui para ver el video.

Link: Jackson’s ‘Hobbit’ doubles film speed to 48 frames (Associated Press)

En Estados Unidos la recaudación por la asistencia al cine subió 32% con respecto al anterior fin de semana, con 136 millones de dólares estadounidenses depositados por los usuarios. Y no había ningún gran estreno en la cartelera – aunque no sabemos qué se estaba dando en el cine esta misma semana en enero de 2011, como para comparar de forma seria.

Lo cierto es que el país norteamericano ya existía una tendencia al alza con un 10% superior con respecto al año pasado en lo que se refiere al 2011. Aún así las cifras parecen mayores a lo normal, aunque quizá no deba hacerse una relación tan estrecha con el cierre del popular servicio de vídeo y haya más causas detrás de este alza. De hecho, medir tan sólo un fin de semana sin evaluar otras posibles causas no parece un estudio serio.

En Europa y en España se ha vivido la misma tendencia, agravada por el hecho de que aquí no existe una alternativa tan popular a nivel de contenidos y usuarios como la que representa Netflix al otro lado del océano. En ese sentido, los que han estado listos han sido los de Filmin, que aprovechando la coyuntura lanzaron una promoción especial que consiguió casi triplicar su audiencia durante el fin de semana, tal y cómo explica su representante Juan Carlos Tous:

“Lo que ha ocurrido no quiere decir que se haya acabado la competencia de las descargas ilegales, pero sí que creemos que este mercado se va a normalizar, porque, de lo contrario, se acababa el cine” (…) Los datos demuestran que la gente quiere ver películas y que está dispuesta a pagar un precio justo por ellas.”

Pero no sólo ese aumento se ha dado en los videoclubs de Internet. También en las taquillas, con títulos cómo la última de George Clooney, Los Descendientes,  recaudando 2,3 millones de euros frente a unas previsiones iniciales que la dejaban en apenas 600.000 €.

¿Continuará esta tendencia? Es difícil preverlo, y este éxito para la industria del cine puede ser momentáneo, en tanto en cuánto pasado el miedo de otros proveedores de vídeo a seguir los pasos de Megaupload cese.

¿Os ha afectado el cierre de Megaupload y habéis ido al cine este fin de semana? ¿Habéis buscado otras alternativas cómo la descarga de torrents?

Links:
- Los cines llenan tras el cierre de Megaupload (El Mundo)
- Más sobre el caso de MegaUpload (FayerWayer)

Los participantes podrán enviar videos de 15 minutos de extensión o menos a Youtube.com/yourfilmfestival a partir del 2 de febrero. Participar es gratis, pero hay que ser mayor de 18 años. Se aceptan todos los géneros y formatos: acción, animación, documental, serie web, piloto para TV, lo que sea.

El video tiene que ser original y no haber sido mostrado públicamente o distribuido antes del 1 de enero de 2010. Se aceptarán entradas hasta el 31 de marzo.

Los ganadores serán elegidos por votación popular de los espectadores de YouTube, y 10 seleccionados podrán mostrar su obra en el Festival de Cine de Venecia 2012.

Click aqui para ver el video.

Link: A global search for the world’s best storytellers (YouTube Blog)

El CC MAD no sólo tendrá proyecciones de films y cortos independientes sino que también ofrecerá charls sobre formas alternativas de hacer cine, asesoramiento sobre licencias CC y sobre producción y distribución de una obra a través de internet.

Durante los cuatro días que durará este evento, del 19 al 22 de enero en La Casa Encendida, Madrid, y en Medialab Pro, los contenidos se podrán copiar y difundir bajo licencia CC BY-NC-SA 3.0 (Atribución / No Comercial / Compartir Igual) y con la consigna de “Copia este Festival”, esto significa que se puede descargar, copiar, compartir y proyectar todo el festival de manera gratuita.

Para que esta consigna sea exitosa, los organizadores del CC MAD, además de facilitar los contenidos, seleccionarán las versiones de las películas en alta resolución y pondrán a disposición los subtítulos, videoconferencias, detalles técnicos y contactos con los directores.

Link: CC MAD, Madrid Creative Commons Film Festival

Para nadie es un secreto que para quiénes se dedican al mundo del entretenimiento las redes sociales bien pueden ser un aliado importante a la hora de promocionar sus trabajos: Músicos, actores, productores… En las redes sociales hay una masa importante de usuarios cautivos a los que es más fácil llegar porque están juntos en intereses comunes como bien pueden ser, por ejemplo, los grupos.

Es por esto que no extraña lo que hoy toca que os cuente: Una película se ha estrenado en Tuenti. Se llama “Okupados” y es la primera producción española que apuesta por lanzarse en exclusiva a los usuarios de una determinada red social.

La película, que sigue la tendencia de éxitos comerciales como “El Proyecto de la Bruja de Blair” o “Paranormal Activity”, se puede ver en exclusiva y en forma gratuita en el canal de vídeo de Tuenti.

Así que si lo tuyo es el cine de terror, bien puedes darte un gusto con “Okupados”, y si eres de los que se interesan por anécdotas relacionadas al mundo del cine, debes saber como dato curioso que Okupados se filmó en solo 10 días y contó con un presupuesto inferior a los 10 mil euros… Datos interesantes, sin duda, que por lo menos a mí me despiertan la curiosidad.

Una buena jugada de parte de Tuenti, pues sin duda que su intención va por consolidar su oferta de entretenimiento audiovisual y posicionarse como un soporte atractivo para los productores cinematográficos: Recordemos que apenas en noviembre pasado anunciaba el lanzamiento en pruebas de su servicio de videoclub en línea, como os contamos entonces.

Ahora, para los productores de “Okupados” la idea de estrenar en exclusiva en esta red social española es también parte de una estrategia tanto por llamar la atención y lograr difusión al lanzamiento, como por llegar al público joven al que se dirige la trama de esta peli, ya que para nadie es un secreto que cada día este segmento consume más contenidos audiovisuales a través de la Red, ¿no os parece?

Para que os animéis a verla aquí os dejo el trailer de Okupados a modo de abreboca:

Click aqui para ver el video.

Link: Okupados, la primera película estrenada en una red social en España (Portaltic)

Así como sucedió con el caso del juez que autorizó delegar cientos de dominios de internet que vendían productos falsificados a la firma Chanel, en este caso, la Justicia deberá decidir si es válida la denuncia de Louis Vuitton por la aparición de una cartera falsificada en una escena de la película “Qué Pasó Ayer 2″, donde se muestra un modelo fabricado por la empresa china especializada en falsificaciones, Diophy. Además, en la escena en que aparece la cartera, uno de los personajes pronuncia la famosa frase “Ten cuidado que es un Louis Vuitton”, una de las expresiones más populares y utilizadas para referirse a la marca.

A pesar de que antes de la demanda los abogados de Louis Vuitton le advirtieron a los estudios de cine de esta falsificación, y los instaron a que quitaran la escena o la cambiaran antes del lanzamiento en DVD, los productores ignoraron el aviso.

Lo más irónico de esta noticia es que los estudios de cine Warner Bros son uno de los pilares más importantes de apoyo a la Ley “Stop Online Piracy Act” (SOPA), por la cual se busca tener herramientas para acusar, censurar, juzgar y multar a todo tipo de sitios web y usuarios que de forma directa o indirecta tengan alguna relación con acciones que la justicia considere como actos de pirateríam, tales como las descargas P2P o la visualización de contenidos no autorizados por Copyright a través de sitios de streaming.

Por este motivo, Warner Bros podría entrar en la lista de empresas con doble discurso, junto a la RIAA y sus descargas ilegales así como Sony, Universal y Fox, que también fueron sorprendidos descargando cientos de temporadas completas de sus series favoritas.

Link: Louis Vuitton Sues Warnes Bross For Using Fake Bag in Hangover II (paidcontent.org)

Gilberto Sánchez, un neoyorkino de 49 años fue acusado de distribuir material protegido para su uso comercial en dos sitios web y sentenciado a un año en una prisión federal con otro año de libertad condicionada, por si no fuera suficiente, no tendrá acceso a cualquier clase de computadora durante todo ese tiempo. La jueza de distrito estadounidense Margaret M. Morrow, calificó la conducta del acusado como una ofensa “muy seria”.

Sánchez asegura que compró la copia en DVD de Wolverine a un coreano en un restaurante chino. Después de ver la película, la subió a Megaupload bajo el pseudónimo de SkillyGilly, un día después se filtró por Internet siendo la noticia alrededor del mundo y en diciembre de 2009 el FBI lo rastreó hasta su domicilio.

A consecuencia de esta filtración, Roger Friedman, un columnista del sitio web de Fox News, fue despedido por haber hecho una reseña de la película basada en esa copia. Al parecer, esta no era la primera vez que Sánchez subía material protegido, ya que venía realizando esta actividad durante cuatro o cinco años.

Si bien este es un mensaje que envía la justicia norteamericana en contra de aquellos que osan descargar material protegido, es curioso que mientras los usuarios son perseguidos por esas entidades, en otros lugares se practica un doble discurso.

Link: X-Men Origins: Wolverine pirate jailed (BBC News)

Source Code (traducida como 8 minutos antes de morir o Código fuente), la cinta protagonizada por Jake Gyllenhaal donde personifica a un soldado estadounidense que se encontraba de misión en Afganistán y que luego -sin entender nada- se descubre en un tren donde una mujer lo llama por otro nombre y en que sufre un ataque con bomba, se alzó con la Pila de Oro.

La derrotada en la categoría fue X-Men, que peleó palmo a palmo e incluso lideró el sondeo durante varios pasajes, mientras que en tercer lugar remató El Planeta de los Simios, a cincuenta sufragios de distancia. Transformers 3 partió débil pero logró remontar para unirse al grupo de avanzada, en tanto que Thor, Capitán América y Cowboys & Aliens tuvieron un escaso apoyo.

Así fue fueron los resultados finales:

1. Source Code (8 minutos antes de morir) – 20,94% (724 votos)
2. X-Men: Primera Generación – 20,86% (721 votos)
3. El Planeta de los Simios: (R)Evolución – 19.38% (670 votos)
4. Transformers 3: El lado oscuro de la Luna – 18,83% (651 votos)
5. Thor – 8.45% (292 votos)
6. Capitán América – 7,52% (260 votos)
7. Cowboys & Aliens – 4,02% (139 votos)

No olviden que aún están a tiempo de emitir sus preferencias por la Sorpresa del Año y el Personaje del Año, que cierran sus urnas esta noche.

Link: Pila de Oro FW a la Película Geek del Año (FayerWayer)

Entre el material seleccionado para ser distribuido serán los cortometrajes “El Héroe” (1994) de Carlos Carrera, “Ver Llover” (2006) de Elisa Miller (ambos ganadores de la Palma de Oro en el Festival de Cannes), “El Rincón de las Vírgenes” (1972) de Alberto Isaac; “El Cobrador: In God We Trust” (2006) de Paul Leduc y “Como no te voy a querer” de Víctor Avelar, entre otros filmes.

El motivo por el que se llegaron a estos acuerdos fue hacer más accesible la distribución del cine mexicano al público, ya que el mercado se encuentra bajo una abrumadora cantidad de películas de Hollywood. El ritmo de producciones ha sido en promedio de unas 70 películas al año.

IMCINE es el organismo que patrocina los programas como FIDECINE y FOPROCINE, quienes co-producen la mayoría de las películas mexicanas. El presupuesto del próximo año tiene un fondo contemplado de MXN$405 millones para el apoyo a 70 películas.

Link: Mexico drives digital (Variety)

Los nominados a Pila de Oro FW en la categoría Película Geek del Año, son:

Thor

Muchos vimos durante nuestra infancia los dibujos animados e historietas del dios nórdico del trueno. Siempre le guardamos un secreto afecto como un superhéroe un tanto subvalorado y este año por fin tuvo su oportunidad en la pantalla grande. Además de contar una buena historia (que incorpora varias etapas del personaje), suma mucha acción y el ingrediente especial de la siempre sanita Natalie Portman. También se une a Iron Man y Capitán América como interesantes anticipos de lo que podríamos esperar el 2012 con el film de Los Vengadores.

El Planeta de los Simios: (R)Evolución (Rise of the Planet of the Apes)

Más “onda retro” nostálgica que se toma de la mano con la tecnología cinematográfica para contarnos el punto de partida de una de las historias más entrañables dentro del mundo geek. Una cinta con alta dosis de acción y efectos especiales, centrada en la revolución de los simios contra los humanos.

X-Men: Primera Generación (X-Men: First Class)

Y si de precuelas hablamos, no podía quedar fuera de la nómina otro film de superhéroes; en este caso, los de Marvel. Faltaba ver en la pantalla grande el inicio del cuento, cuando Charles Xavier y Erik Lensherr aún eran jóvenes e íntimos amigos, antes de convertirse en el Profesor X y Magneto y de declararse la guerra mutuamente.

Capitán América (Captain America: The First Avenger)

Quizás lo único bueno que surgió de la Segunda Guerra Mundial. El superhéroe estadounidense por excelencia, que nació del programa ultra secreto “Súper Soldado” para vencer a la Alemania Nazi (que para su sorpresa no se había quedado atrás y contaba con un antagonista afín: Red Skull). Esta cinta -muy fiel al comic original- es una suerte de reivindicación de la franquicia para los fanáticos, luego de la discreta versión de inicios de los ’90 y que bien merece un lugar en este listado ya que además incorpora a personajes clave para empezar a calentar motores a la espera del próximo estreno de Los Vengadores.

8 minutos antes de morir (Source Code)

Procuraré no decir que ésta es mi favorita del listado, pero se ganó su espacio en esta nómina desde el género de ciencia ficción y al entrelazarlo perfectamente con aspectos más realistas. Seguro que los thriller no son el tipo de película más común en la videoteca del geek, pero esta se ganó con creces su lugar. ¿La historia? Un soldado que supuestamente se encontraba en una misión estadounidense en Afganistán, pero despierta en una extraña tarea donde debe encontrar a un terrorista que explotó un tren en Chicago. Esto, dentro del cuerpo de un extraño que viajaba en uno de los vagones.

Cowboys & Aliens

Quizás no resulte tan rica para el paladar del crítico de cine, pero reúne (una vez más) a dos de los más grandes íconos del cine geek: el director (acá productor ejecutivo) Steven Spielberg y el actor Harrison Ford. Con eso ya es un contendor fuerte. La fórmula de alienígenas y vaqueros no tiene mucho de novedosa en sí, pero está muy bien lograda con nutridas escenas de acción y un más que respetable reparto que incluye a la exquisita Olivia Wilde. En esta oportunidad, una nave espacial llega a Arizona en 1873 para dominar la Tierra y encuentra dura resistencia por parte de los habitantes del viejo oeste.

Transformers 3: El lado oscuro de la Luna (Transformers 3: Dark of the Moon)

Siendo un fanático de los dibujos animados y las figuritas de los ’80, jamás comulgaré con la saga cinematográfica de los Transformers, simplemente por lo alejada que es de la estética original. No hay efecto especial ni voluptuosa actriz (lamentablemente acá ya ni está Megan Fox) que me hagan cambiar de opinión, pero siguen siendo los Transformers y respeto a los que sí les guste este giro. En este corte, continúa la guerra entre Autobots y Decepticons (ahora por quedarse con una antigua nave oculta en la Luna) y eso ya es un atractivo en sí; ver luchas entre robots gigantes que van arrasando con ciudades.

Bueno, basta de cháchara. ¡A votar!

La tecnología antigua personalmente me apasiona. Al mirar hacia el pasado uno se sorprende al encontrarse con avances tecnológicos que pueden ser superiores a los actuales y diseño más futurista que el presente. Muchos de esos avances puede que hayan sido descontinuados por procesos más baratos o eficientes, y hoy gracias al paso del tiempo se pueden encontrar productos que en su época eran inalcanzables, a precios razonables.

Todo lo que mencionamos aquí lo puedes encontrar en eBay, por lo que te recomendamos nuestra guía para comprar en eBay no morir en el intento.

—

Películas Super 8

© retrothing.com

En un mundo de televisores de alta definición y Blu-ray, una película de 8mm — la resolución más baja en cine — te puede dejar con la boca abierta con la calidad de imagen y textura que puede reproducir. Desempolvando cajas antiguas en mi casa, me encontré con una cinta de 8mm de mi padre que tiene más de 70 años. La cargué en mi proyector, invité a mi familia a verla y la reacción de todos fue la misma: Se veía mejor que el HD.

Quizás científicamente no lo sea y claramente la calidad del video digital no sufre con rayas o polvo, pero ver una secuencia de fotografías en alta velocidad aún alegra más a la vista que una malla de pixeles.

Aunque ya no se fabrican las máquinas para grabar o reproducir este tipo de películas, todavía se pueden encontrar cámaras o proyectores usados en muy buena calidad. En el caso de los proyectores, al probar si funcionan es importante fijarse que la correa que mueve todo el mecanismo esté en buena calidad y ojalá cuente con una ampolleta nueva. Busca un proyector que soporte películas 8mm y Super 8, y que ojalá tenga velocidad variable. En el caso de las cámaras, lo más importante es fijarse que el lente esté en perfecto estado, que el motor funcione correctamente y que al compartimiento de la película no le entre luz. En ambos casos intenta buscar equipos lo más modernos posibles, de fines de los años ’70 u ojalá mediados de los ’80.

Sorprendentemente, Kodak sigue fabricando cintas vírgenes para Super 8, en color y blanco y negro, con precios que van desde los US$7 a los US$30. Pero lo que es más sorprendente aún, es que todavía se encuentran laboratorios en cualquier gran ciudad que te revelan estas películas Super 8.

Si lo tuyo no son las películas caseras, también puedes encontrar gran variedad de cine comercial en formato 8, Super 8 y 16mm. No hay nada más alucinante que ver una película de Chaplin, un corto de Los Tres Chiflados o un capítulo de El Mundo al Instante en su formato original.

Precios:

Cámaras o Proyectores Super 8:
- Desde US$50 a más de US$1.000

Películas:
- Desde US$2

En eBay: Super 8

—

Cámaras Polaroid

© mrnorthstar.com

Las cámaras de foto digitales nos permiten sacar una cantidad ilimitada de fotos y revisar inmediatamente en su pantalla el resultado, pero nada le gana a la Polaroid en el romanticismo de tener sólo 10 fotos y el curioso hecho de que hasta las fotos malas salen buenas.

Aunque Polaroid dejó de producir películas y cámaras, es muy fácil encontrar cámaras en buen estado y completamente funcionales. La más barata es la Polaroid OneStep, la cámara más vendida de los años ’80, la clásica blanca con negro y una banda arcoiris, que puedes encontrar por unos $10.000. El sueño en todo caso es encontrar una Polaroid SX-70. Una joya hecha en aluminio y cuero que se colapsa para quedar del tamaño de un libro y al expandirla es una increíble obra de ingeniería con sus sistema de lentes reflex. La SX-70 se encuentra sola desde unos $40.000, pero también se encuentra con todos sus accesorios (flash, bolso de cuero, lentes) por poco más de $100.000. Al comprar es importante fijarse que el lente esté en perfecto estado y que el mecanismo del obturador funcione al presionarlo. Increíblemente, casi todas las cámaras usadas que he visto siguen funcionando, incluso las más baratas, y algunas en perfecto estado.

El problema al final está en encontrar “rollo” y sólo hay un lugar que los sigue fabricando en el mundo: The Impossible Project — aunque puede que los encuentres a la venta en tu país (yo los he visto en Santiago, pero al doble del precio). Los precios van desde US$20 hasta US$40, poco más de lo que costaba un cartucho de fotos Polaroid cuando se vendían como nuevos, aunque hay paquetes de descuento.

Precios:

Cámaras Polaroid:
- Desde US$15 a US$300

Rollo (Cartucho con 8 fotografías instantáneas):
- Desde US$20

En eBay: Polaroid SX 70

—

Consola Nintendo

© videogamesobsession.com

Todos quienes alguna vez jugaron con un Nintendo original recordarán amigos o familiares que inevitablemente movían sus brazos en la dirección que querían controlar la acción, aunque esto no tuviera efecto alguno en lo que realmente sucedía — quizás de aquí vino la inspiración para el sensor de movimientos del Wii. Una de mis cosas favoritas al conectar el Nintendo Entertainment System (NES, también conocido como el “Nintendo clásico”), es ver que hoy eso sigue siendo cierto con niños y adultos por igual.

Sin importar qué tan sofisticados sean los videojuegos actuales, la mayoría de los videojuegos antiguos siguen siendo igual de adictivos o entretenidos, incluso con su gráfica pixelada y sonido básico. Sin tener que buscar demasiado, puedes encontrar completos sistemas Atari Pong, Atari 2600 (el más popular de los Atari), Nintendo clásicos, SuperNintendo, Sega Genesis o GameBoy originales — por nombrar sólo algunos, ya que se puede encontrar funcionando prácticamente de todo. Pero mi favorito de todos esos tiene que ser el Nintendo clásico, ya que aunque vino después del Atari, fue el que realmente masificó los videojuegos. Jugar Super Mario Bros 3 sigue siendo igual de alucinante que a fines de los ’80, quizás por su simpleza: Movimiento en cuatro direcciones y sólo dos botones.

Es fácil encontrar consolas NES funcionando a precios muy razonables, pero para la mayoría tienes que seguir usando los trucos de soplar los conectores o insertar el juego casi al borde para que funcione. Si quieres evitar estos problemas, busca una consola Nintendo refaccionada que tenga un conector nuevo de 72 pines. Lo otro importante es considerar que no todo va a funcionar “a la antigua” con los nuevos televisores LCD. Conectarlo no va a ser un problema, pero probablemente los colores se vean diferentes y la imagen estirada, algo que puedes corregir con la configuración del televisor o usando distintos adaptadores coaxiales o de video que encuentras en cualquier ferretería. Lo que nunca va a funcionar es la clásica pistola del Duck Hunt, eso sólo funciona con un televisor tradicional de tubos (CRT). Por eso quizás lo mejor es encontrar un televisor antiguo y replicar la experiencia completa cómo hace 30 años.

Precios:

Consola Nintendo (NES) con Accesorios:
- Desde US$25 a US$60

Juegos:
- Desde US$3

En eBay: Nintendo NES System

—

Y mucho más…

Estas son sólo un par de recomendaciones, pero puedes encontrar equipos de Audio Hi-Fi que harán que tu iPod suene como nunca lo habrías imaginado, tocadiscos de vinilo con millones de LPs a la venta en más lugares de lo que imaginas, relojes de tubos Nixie o de pulsera electrónicos o digitales como el Bulova Accutron o Computron que parecen sacados de películas de ciencia ficción cuando en realidad son del siglo pasado.

Aparte de eBay, muchas de estas cosas las puedes encontrar en tiendas o ferias de las pulgas locales en tu país. Deja los datos en los comentarios para descubrir opciones locales.

La buena noticia es que esto podría cambiar, luego que Dreamworks firmara un acuerdo de cuatro años con Intel para desarrollar métodos de procesamiento multinúcleo y software que cambiarán la forma de trabajar. La idea es reestructurar el software, de modo que los animadores incrementarían su productividad de 50 a 70 veces.

Actualmente el equipo de animación trabaja con modelos de baja resolución para agilizar el proceso. El problema es que el resultado final está en la imaginación de los artistas, quienes deben tener especial cuidado en no cometer errores que costarían tiempo y una fortuna a la hora de renderizar.

Kirkpatrick dice que “el santo grial es trabajar en tiempo real” y ambas compañías invertirán decenas de millones de dólares para conseguirlo. Algo similar ya se aplica en la industria de videojuegos, donde los estudios cambiaron costosos minutos de animación por escenas renderizadas dentro del motor del juego.

Tal vez DreamWorks e Intel podrían echar mano de estas tecnologías para revolucionar la industria.

Link: Cutting Wait Time: DreamWorks-Intel Partnership to Revolutionize Rendering (Forbes)

A partir de un convenio con HP e Intel, la compañía de animación Catmandú (productora de la serie animada City Hunters que se vio en cable por Fox) fue equipada con tecnología de la línea de Workstations Z con procesadores Xeon y con software de Autodesk (como el Maya para animación). Esta coproducción entre Argentina y España (Plural-Jempsa, Antena 3, 100 Bares Producciones y Catmandu Entertainment) tendrá fecha de lanzamiento aproximado (y dependiendo del calendario de estrenos de cada país) a fines de 2012.

Metegol es una película de animación en 3D con estándares internacionales, lo que significó un arduo trabajo de búsqueda de talentos en todo el mundo que quisieran participar del proyecto. Durante la visita a la productora nos enteramos que algunos profesionales de la edición cinematográfica animada suelen ser nómades que viven en un país de acuerdo al trabajo que tengan que realizar, el cual en muchos casos lleva varios años de proceso, para luego migrar a otro proyecto. Así es como en Catmandú conviven cientos de personas de más de seis nacionalidades.

Para la realización de Metegol se planificó una rutina de trabajo idéntica a la utilizada por las grandes productoras internacionales de películas de animación. Muchos de los profesionales involucrados en este proyecto han trabajado en Pixar y otros tanques de Hollywood por lo que su aporte y experiencia no sólo motiva al equipo sino que también le da un valor agregado al trabajo final.

El proceso es lento y arduo. Equipos de no menos de cuatro personas se ocupan de cada uno de los detalles del film: elementos del set, escenarios, personajes principales, personajes secundarios, expresiones, entornos globales, son algunos de los equipos dedicados a cada uno de los elementos que aparecerán en pantalla. Como dato relevante, sólo el equipo de elementos del set, compuesto por seis personas, se dedica a diario a darle realismo a cada una de las piezas que componen los escenarios, dándole brillo a un espejo, desgaste a una madera u óxido a una vieja silla o bicicleta.

En el equipo de animación, compuesto por nueve personas, todos los días a jornada completa se ocupan de mover cada uno de los más de 600 puntos de expresión que tiene un personaje para que realice el movimiento deseado por el director en el guión, el cual tuvo 15 revisiones (cuando en general un guión de este tipo no lleva más de cinco) y el control permanente de un comprometido Campanella, que supervisa cada acción para ver si quedó como la pensó cuando pensaron el personaje. Un animador profesional de nivel internacional produce unos cuatro segundos a la semana de animación, lo que muestra la complejidad del proceso.

Metegol nace del deseo de su director, Campanella, de concebir un producto animado, algo que según sus palabras, era un tema que lo entusiasmaba desde hace tiempo y luego de ver cientos de películas de ese tipo. Pero vamos a lo importante, el guión. Lo que pudimos saber durante la presentación es que la historia tendrá que ver con un equipo de metegol, es decir, los jugadores de plomo que se salen de sus barras guía, que junto a un personaje de carne y hueso intentarán lograr jugar un partido de fútbol en un megaestadio para un millón de personas, con el objetivo de salvar al pueblo donde viven. Pero dejemos al propio Campanella que nos cuente los detalles:

Click aqui para ver el video.

El proceso de creación de Metegol, que comenzó en octubre de 2010 con la confirmación de las voces de los personajes, a cargo de los actores argentinos Pablo Rago, Miguel Ángel Rodríguez, Fabián Gianola, Horacio Fontova y David Masajnik, continúa en Argentina y en España bajo la atenta supervisión de Campanella y Sergio Pablos, productor ejecutivo y guionista del film Gru, mi villano favorito (Despicable Me).

En los últimos diez años, Intel trabajó de cerca con los principales estudios de animación de Hollywood para mejorar sus conocimientos sobre las necesidades de procesamiento de datos e imágenes de los realizadores. Así es como ha participado con el aporte de equipamiento y soluciones de alto rendimiento para películas comoMonsters Inc., Buscando a Nemo, Los Increíbles, Cars y Ratatouille,logrando con esta última, un Oscar en la categoría de mejor película animada.

Pero mejor los dejamos con algunas instantáneas de la galería, donde se pueden apreciar algunos de los espacios donde se cocina este desafío de la industria argentina que seguramente servirá para la consolidación de la industria local en el futuro.

Pero hablábamos de arte, ¿verdad? Y como proyecto de este tipo la gente de Something Awful ha lanzado una iniciativa que hace justicia al nombre del colectivo: Increíble.

La idea consiste en adaptar escenas de los videojuegos más o menos actuales a los gloriosos 8-bits del legendario Atari. Estos son algunos de los resultados: creo que el Mass Effect 2 está muy mejorado con respecto al original.

Link: Putting Today’s Video Games into Atari Format (Neatorama)

Lo anterior no es fruto de la casualidad ni del capricho de algunos directores de cine; sino que una consecuencia de los altos costos que, hasta hace unos años, debían incurrir las productoras y las grandes cadenas cinematográficas a la hora de “elegir” al formato digital en sus producciones.

Pero como suele suceder finalmente es el mercado el que termina por dar el último empuje para la adopción de las nuevas tecnologías, siendo las principales compañías fabricantes de cámaras cinematográficas de 35 mm quienes han dejado de fabricar este tipo de cámaras en beneficio de sus pares digitales.

De esta manera compañías como ARRI, Panavision y Aaton han dejado de fabricar cámaras de 35 mm para centrar su producción en equipos digitales, sobre todo ahora que la demanda por estas últimas crece como la espuma impulsada por la constante baja en los costos de producción en donde lo digital predomina.

Ahora tendremos que esperar hasta que las grandes cadenas digitalicen todas sus salas de cine para ser testigos del fin del celuloide, aunque no sería extraño que perduren algunos circuitos en donde el cine en 35 mm sea el actor principal.

Link: It’s Over – Arri, Panavision And Aaton Have Stopped Production Of Film-Based Cameras (Bleending Cool)

Alec Sokolow y Joel Cohen, dos de los guionistas detrás de la primera película de la saga “Toy Story”, dieron una entrevista a IGN sobre sobre su trabajo en el juego “Skylander Spyro’s Adventure”, pero rápidamente el tema de la conversación cambió y se fue a los futuros proyectos del equipo de escritores:

Sí, vamos a continuar escribiendo películas. Estamos trabajando en varias oportunidades nuevas y muy emocionantes. Estamos en conversaciones con Zynga para hacer algo con una de sus marcas. No podemos decir mucho en ese frente todavía, pero “Old MacDonald” no tenía una fábrica, si sigues mi idea.

Todos seguimos la idea: van a hacer una película sobre FarmVille.

Cabe preguntarse ¿qué historia va a tener la película, va a ser sobre el juego o va a ser sobre un tipo que llega a una granja y tiene que hacerla crecer? ¿les gusta alguna de las dos ideas?

Según IGN, era sabido que se iba a hacer una película sobre Mafia Wars, otro exitoso juego de Zynga, pero de FarmVille no se sabía nada. ¿Qué opinan, irían a verla?

Link: Scoop: Toy Story Scribes May Pen Farmville Film (IGN Movies)

Para lograr nuestro cometido no sólo me sacrifiqué como conejillo de indias integrándome al servicio, sino también metí al baile a mi familia entera durante estas 48 horas de películas y series. Así debería ser más o menos el usuario ideal, y mucho más si les cuento que el único cine disponible para nosotros está a más de 30 kilómetros de distancia y termina siendo más caro que hacer la película uno mismo. Todo lo anterior hace que Netflix nos caiga como anillo al dedo para revisarlo a fondo.

La cartelera

Para PC y Mac, la única forma de entrar al servicio es a través de tu navegador preferido, algo que podríamos calificar como bueno dado que no hay que instalar más cosas a excepción de Microsoft Silverlight para efectivamente ver el contenido – yo ya lo tenía instalado gracias a Windows Update. Los linuxeros entre el público van a tener que quedarse con las ganas porque no hay soporte oficial para Linux. Sólo les queda armar una máquina virtual o dual-boot por lo que aparece en Wikia.

Después de entrar en el sitio simplemente hay que elegir la película o serie que deseas ver, o buscarla, y listo. Aquí tenemos un conflicto si entras a Netflix pensando que será el reemplazo al videoclub, porque no lo es. No hay ningún estreno en DVD/Blu-Ray reciente, por lo que obras recién salidas del horno como Thor, X-Men: First Class o Hanna simplemente no están. Hay varias otras, muchas clásicas y reconocibles por haber sido muy comentadas hace unos años, pero para agravar más la situación es difícil encontrar títulos “con golpe” en ese marco de tiempo. Títulos como Matrix no están, Star Wars tampoco y mucho menos El Señor de los Anillos, pero sí está la trilogía de Piratas del Caribe a la mano. Pienso que Netflix no las colocó porque que seguro ya las viste y… ¿para qué las verías de nuevo si sabes cómo terminan?

Para el caso de las series es otro panorama. Aquí sí tenemos contenido más actualizado que las películas, pero no hay nada más reciente que los episodios del año 2009 en su mayoría. Entre los más populares y actuales está la cuarta temporada de Heroes, pero para mi sorpresa sólo está disponible hasta la segunda  - parece que falta por doblar el resto. En el caso de Medium, sí tiene hasta la quinta temporada (hasta el 2009), y de Top Gear desde la sexta hasta la décima temporada. Respecto a las telenovelas y dramas, terreno de facto de muchas dueñas de casa, hay bastante material noventero  (María La del Barrio – 1995) como también creaciones del último año (La Reina del Sur – 2011, Vidas Robadas – 2010). Si llegan a meter Caso Cerrado a la parrilla junto a la primera temporada – en todos esos episodios siempre había una pelea que concluía con la destrucción del set – oficialmente vamos a tener que pedir pizza a domicilio durante varios días. A todo esto, comparando con lo que hay en Estados Unidos, falta bastante. Me quedo con la promesa que agrandarán la cartelera a medida que pase el tiempo.

En lo que hay gran énfasis a simple vista es la sección “sólo para niños”. Aunque nunca he estado de acuerdo a dejar a la televisión como la nana, hay mucho material para mantener a los pequeños de la casa ocupados hasta que salgan con los ojos cuadrados. Tengo que admitir que la mayoría las pasan por cable en la mañana – incluso algunas por televisión abierta – y va a ser difícil hacer que el pequeño quiera ver algo repetido. El catálogo es fuerte pero nada extremadamente reciente.

Algo que no me gusta de Netflix es cómo saber qué nuevo contenido se está agregando al servicio. Aún no logro dar con alguna lista con los últimos títulos que han llegado, y otros vínculos me reportan “Netflix Site Error”, así que esperamos que lo logren solucionar a la brevedad. Si ya me he visto todo lo que me interesa, es complicado que quiera seguir en el servicio si no veo nada nuevo.

Resumiendo todo lo anterior, Netflix se porta muy bien ofreciendo un catálogo variado, pero es algo más limitado de lo que podrías pensar y no cuenta con los estrenos más recientes. Para ver lo último de lo último, tendrás que seguir fiel al resto de otros servicios disponibles cerca tuyo.

La experiencia

Ver una película no es para nada complicado. Es cosa de seleccionar una sobre su imagen y esto es todo. Automáticamente carga durante algunos segundos y ya la estás viendo. Algunas películas están disponibles en alta definición, especialmente las más recientes y las que están en la categoría “HD” (doh!), pero la mejora no se activará pasado algunos minutos después de reproducir el contenido. No hay ningún botón mágico que haga ese trabajo.

Es algo irónico que en la configuración de tu cuenta tengas la opción de colocar a qué calidad quieres ver películas y en la práctica tengas que esperar hasta que Netflix se digne a mostrarte el vídeo en HD. Como estoy sobre 15MB, le puse máximo, pero si estuviese sobre 3G/LTE con limitaciones de velocidad o datos la opción de bajar la calidad es más que bienvenida. Nuestra boleta y bolsillo nos lo agradecerá.

La experiencia no es grata en televisores de alta definición cuando tienes que aguantar la calidad básica o tu conexión no es la mejor. En el peor de los casos el escalado es asqueroso pero soportable, o bien, quedamos con un lindo y grueso rectángulo negro porque la fuente de video es 4:3. Cuando tenemos buena calidad disponible, toda la pantalla es rellenada y logramos una calidad de imagen superior. En contraste con un disco DVD no es grande la diferencia, pero hay un abismo entre la señal en línea y lo que ofrece un disco Blu-Ray. Más aún si tienes un sistema de sonido avanzado, algo que sólo contados títulos pueden aprovechar desde el servicio.

Netflix te recomienda colocar tus preferencias para que la recomendación de películas y series sea mejor, algo que puedes hacer de inmediato o después. Demora muy poco (menos de dos minutos), está la opción de profundizarla, y sirve de gran ayuda a la hora de encontrar algo de tus gustos y que no has visto todavía. Como referencia, en mi familia todos son violentos, así que en un rato Netflix ya estaba ofreciéndome las mejores 10 películas de acuerdo al perfil que discutimos, como La Suma de Todos los Miedos y Se Busca. Sin embargo descubrimos que es imposible no pasar por alto uno de los puntos más negativos de Netflix hasta la fecha: la mayoría de las películas ya las habían rentado y otras las vieron por el cable. Al final se quedaron viendo Guerra de Dragones; no es mala pero tampoco merece abrir el paquete de palomitas de maíz.

En PC no es la mejor opción para una experiencia cinematográfica, por lo que decidí a instalar Netflix en la PlayStation 3 – más cómodo que conectar un notebook a la televisión. La versión de Netflix para esta consola es básicamente lo siguiente: la versión web sin barra de menú y sin control remoto. Por fortuna nuestro televisor puede controlar medios vía HDMI, y usamos el control remoto para controlar a Netflix de PS3, algo más familiar pero más simple que usar el DualShock 3. Para el resto de funciones como la búsqueda hay que usar el joystick. Por ahí supe que Netflix en Wii es más cómodo gracias al control de la consola, así que la experiencia debería ser parecida.

El resto es aprueba de tontos, literalmente. Si la película lo permite, se puede cambiar el audio entre inglés, español y portugués, en combinación con subtítulos en español u otro idioma. Guerra de Dragones es una de ellas, pero otras no tenían esa posibilidad. El resto es lo esperable de un medio digital: se reanuda el video donde la dejaste de ver, se puede adelantar y retroceder a gusto, etcétera. Lo mejor es que Netflix te dirá en qué lugar quedaste de la película independiente del medio, por lo que puedes seguir viéndola más tarde en otro lugar y en otro dispositivo que tenga soporte en la zona.

Hay una aplicación disponible para iOS (iPhone, iPod Touch, iPad) y Android, donde también puedes continuar la reproducción. Lamentablemente, no pude ver nada en el iPhone, ya que por alguna razón Netflix me dijo que debía actualizar (?). Seguramente es porque el streaming hacia iOS aún no está disponible en Latinoamérica, lo que nos deja con Netflix sólo en Wii y PS3. Respecto a Android, lo único que tenía a mano era un Optimus One, justamente uno de tantos dispositivos que no son soportados para la aplicación. Bravo.

Por si acaso, Netflix es posible de ver en televisores inteligentes, o”SmartTV”. Entre ellos Samsung ya tiene su propia aplicación y será cosa de esperar para los usuarios de televisores Sony, LG y quién sabe qué otras marcas más. Eso nos ahorra conectar la consola.

Cast

Después de un rato con Netflix, uno empieza a entender más de qué se trata el servicio en realidad, y porqué es tan barato (cercano a los USD$10 en Latinoamérica). En simples palabras, es un videclub con miles de películas y series, presente en PC/Mac y otras varias plataformas, pero sin aquellos títulos fuertes recientes ni estrenos. No puedo decir que es un mal servicio por no contar con esas filmes geniales o esas series de moda, porque seguramente ya las habrás visto o estarás esperando el episodio de estreno en la televisión por cable. Creo que en ese sentido es mejor Boxee, Vudu, Hulu, etcétera, pero no tienen representación oficial por estos lugares.

Encontramos que Netflix es una interesante opción para esas personas que ya se aburrieron del cable, no quieren pagar por algo más caro, y/o que no tienen los recursos para ver lo último en la televisión. Para el resto que cree que le será inútil, puede probar los primeros 30 días del servicio sin ningún costo. No todos tienen una tarjeta de crédito internacional pero seguro alguien tiene para prestar por un par de billetes. Si amas los clásicos, más recomendado no puede ser.

Los que están pendientes de Game of Thrones, Falling Skies, The Big Bang Theory, Thor, X-Men: First Class y lo más reciente en la televisión y séptimo arte, no tienen absolutamente nada que hacer aquí. Pero quién sabe si terminan también decantando por Netflix por múltiples razones. Para gustos hay colores… y películas.

Lo imperdible

• Barato
• Inmediato, todo carga en segundos
• Énfasis en contenido infantil
• Gran orden y taxonomía
• Variada cartelera
• 30 días de prueba sin ningún cargo adicional
• Sistema de recomendaciones varias veces acierta
• Calidad del video se ajusta automáticamente al ancho de banda disponible
• Hay telenovelas de Televisa y TV Azteca
• Puedes seguir viendo en otros lugares y dispositivos.
• Está casi todo doblado al español

Lo impresentable

• Está casi todo doblado al español
• No hay otras opciones de pago además de VISA o MasterCard (Internacionales)
• Ídem si quieres sólo probarlo por 30 días.
• Señal en Alta Definición sólo aparece después de unos minutos
• Para algunos Microsoft Silverlight puede presentar problemas
• Catálogo sin los últimos estrenos o películas mundialmente famosas
• Aplicaciones fuera del PC se sienten algo “capadas” de opciones; la configuración se maneja sólo desde la web
• La aplicación de Android funciona sólo en selectos dispositivos
• No hay forma para ver el último contenido agregado al servicio
• El estado del catálogo actual puede molestar a más de alguien
• Sólo funciona en Wii, PS3 y televisores Samsung por el momento
• No funciona (oficialmente) en Linux

Netflix llegó a Latinoamérica causando una gran cuota de expectación entre los fanáticos de las series y de la TV, trayendo consigo un modelo interesante: pagas una vez al mes, y ves todas las veces que quieras cualquier película o serie que esté disponible en el catálogo. Los contenidos se transmiten vía internet, así que casi cualquier cosa que se conecte a la red puede ser además un reproductor de Netflix.

Reed Hastings (50) es uno de los co-fundadores del servicio y actual CEO de la empresa. Antes de comenzar con Netflix en 1998, Hastings pasó por todo: fue vendedor de aspiradoras puerta a puerta; se graduó como matemático en la universidad; se unió al ejército en 1981 y luego se cambió al Cuerpo de Paz; enseñó matemáticas en una escuela en Suazilandia, y finalmente volvió a Estados Unidos para estudiar Ciencias de la Computación en Stanford.

Trabajó en algunas empresas después de eso, pero la inspiración para su actual empresa le llegó de una manera mucho más cotidiana. A Hastings se le ocurrió la idea mientras iba al gimnasio pensando que tenía que devolver una película atrasada al Blockbuster. ¿Por qué no cobrar suscripción, como en el gimnasio, pero para el arriendo de películas?

- ¿Es Ud. un apasionado de las películas? ¿Cómo partió con la idea?

(cc) Wikimedia

Sí, claro.Yo era un arrendatario de películas frustrado hace 15 años. Estaba frustrado con Blockbuster. Es divertido hacer que la gente pueda acceder a películas y series, y eso es una gran pasión.

- En esos tiempos internet no era tan rápido ni extendido, ¿cómo supo que algo como Netflix funcionaría?

Bueno, quizás tuve mucha suerte. Pensé, podemos hacerlo por internet y enviar DVDs por correo mientras esperamos que la banda ancha mejore.

- En Latinoamérica no hay un acceso tan amplio a internet.

Está creciendo rápido. Estuve hace un par de meses en una parte muy rural de Costa Rica de vacaciones, y casi no había hoteles, pero el DSL era muy bueno. Entonces yo me pregunté cómo era eso posible y salí a mirar. Al lado de un camino de tierra había un módem de DSL, y por un lado llegaba el DSL y por el otro lado salía fibra. Y yo me dije, hey, tienen fibra funcionando junto a un camino de tierra. Así que le pregunté a gente de Costa Rica sobre eso, y me dijeron, “sí, el gobierno está priorizando la fibra sobre pavimentar el camino”. Así que ésa es la nueva infraestructura, los gobiernos están invirtiendo fuertemente en la banda ancha.

- ¿Cómo ha sido la experiencia de llegar a Latinoamérica a presentar el producto?

Me rompe el corazón, porque tengo que irme de vuelta, jeje. Es muy emocionante estar aquí. Hemos estado trabajando en la expansión a Latinoamérica por un año, y por fin nos toca venir de visita y mostrarlo a todo el mundo. Es muy emocionante. Estamos viendo a gente que está usando el servicio, lo está probando, así que es un gran momento para nosotros.

- ¿Qué expectativas tienen para la adopción del servicio en la región?

Definitivamente creemos que tendremos éxito, y será un gran mercado a medida que la banda ancha se desarrolle. Chile es un país con suerte, porque tiene dinero y la banda ancha es muy fuerte aquí. Sin embargo, la forma en que funciona la suscripción es que tenemos que pagar por los contenidos por adelantado, y cuando tenemos muy pocos suscriptores, entonces perderemos dinero. A medida que esa cantidad de suscriptores crezca, creemos que nos volveremos rentables en alrededor de dos años.

- ¿Por qué partieron por Latinoamérica en vez de Europa o Asia?

Estudiamos los tres. Llegaremos a los otros dos en entre dos y cuatro años. Pero Latinoamérica es una economía en crecimiento, con banda ancha en aumento, y con una gran pasión por las películas o series de TV.

- ¿Habrá diferencias permanentes entre los contenidos disponibles en Estados Unidos y América Latina?

Sí. Variará dependiendo de lo que esté disponible. Por ejemplo, en Latinoamérica tenemos licenciado “El Padrino”, y en Estados Unidos no. Tenemos que pagar por cada show o película, así que habrá variaciones ahí. Tenemos ahora más contenido en Latinoamérica del que teníamos cuando partimos con el servicio de streaming en Estados Unidos hace unos tres años. Sin embargo, Estados Unidos ha crecido rápido, y tenemos ahora mismo más contenido en Estados Unidos que lo que tenemos en América Latina. Pero haremos aumentar el contenido a medida que aumenten las suscripciones.

- ¿Habrá diferencias en los contenidos entre los mismos países de Latinoamérica?

Algunas para Brasil, pero no muchas.

- La piratería es más o menos amplia en Latinoamérica, ¿qué le diría a la gente que normalmente ve películas de este modo? ¿Por qué Netflix sería mejor?

Les diría que probaran Netflix y que vieran por sí mismos. Algunos de los contenidos que tenemos no tendrán que piratearlos, y podrán verlos. También habrá contenidos que no tenemos y que podrán conseguir usando otras fuentes. Pero no es tan difícil vender un producto si tiene un precio bajo. Piensa por ejemplo en el agua embotellada. El agua es gratis, ¿no? Pero la gente igual compra agua embotellada porque no es muy cara, y es muy conveniente. Así que para nosotros, si es muy conveniente y funciona los viernes por la noche o los sábados, y se conecta a la PS3, está en tu iPad, y está integrado con Facebook, creo que mucha gente pagará un poco de dinero por eso.

- Algunos reportes dicen que hay problemas con el HD, ¿qué pasa con eso?

Con el streaming adaptativo, la película parte en definición estándar y se asegura que eso esté funcionando bien antes de pasar a HD. Funciona bien. Necesitas una buena conexión para HD, pero más allá de eso funciona sin problemas. Es el mismo streaming que usamos en Estados Unidos y Canadá.

- Sobre los pagos, Visa y Mastercard son más bien limitados, ¿están buscando entregar otras opciones?

Sí, comenzamos con Visa y Mastercard pero nos expandiremos a otras tarjetas de crédito locales. Tenemos que negociar con el consorcio de bancos de cada país, lo que toma algo de tiempo, pero estamos trabajando en eso. También puede funcionar con tarjetas de débito de los bancos. Con el tiempo podremos introducir pagos por teléfono móvil, PayPal y otras cosas.

- ¿Por qué cree que Netflix ha tenido el éxito que tiene?

Yo diría que el bajo precio es un gran motivo. En EE.UU. a US$8, es menos que una entrada para el cine, así que es muy barato. La oferta es amplia, y en general todas las empresas de internet están creciendo. Hulu, YouTube, Amazon. La gente está pasando cada vez más tiempo online, ya sea en Facebook, viendo el e-mail u otras cosas, así que nos estamos convirtiendo en una sociedad online, y Netflix y sus competidores, todos nos beneficiamos de eso.

- ¿Hacia dónde irá el servicio en el futuro?

Bueno, la parte económica probablemente se mantendrá a US$8, pero el contenido se volverá cada vez más personalizado. Cuando uses Netflix, se adaptará para aprender tus gustos. Por ejemplo, si te gustan mucho las películas de terror, verás tu pantalla con ese tipo de filmes. Si te gustan las comedias románticas, o películas japonesas, aprende tus gustos.

- ¿Qué hay sobre la expansión a diferentes plataformas? Hay gente triste porque no funciona en Linux.

Estamos en iPad – que ya viene para Latinoamérica -, en Macintosh. Linux en servidores es muy fuerte, pero no es así en los escritorios o laptops. Es bastante pequeño. Estamos sí en ChromeOS de Google, que está basado en Linux. Nos gusta soportar todo lo que está creciendo.

- ¿Cree que Netflix es un reemplazo para el TV cable, o que vaya a serlo en el futuro?

El cable y el satélite todavía son muy fuertes. Así que es complementario a lo que existe, es como un canal más. Es como lo que pasa con Skype, las operadoras telefónicas estaban todas asustadas sobre Skype, pero ahora se ve que la gente lo usa a veces, pero no para la mayoría de las llamadas. Algo así se va a ver también.

Hace varios años que las líneas blancas de electrodomésticos dejaron de ser el producto insignia de muchas cadenas de productos para el hogar. En Argentina, las dos principales cadenas rivales, Frávega y Garbarino, apuestan desde hace un tiempo a destacarse a través de la última tecnología disponible en el país. Es así como comenzaron a vender notebooks y netbooks, smartphones de alta gama, para luego incursionar en el mundo de las tablets como principales proveedores. Incluso, han cerrado convenios de exclusividad con gigantes como Samsung, Lenovo y Apple para llenar sus exhibidores.

A pesar de esto, nadie había apuntado tan certeramente al mundillo geek como lo hizo esta vez la cadena Garbarino. Luego de una tibia campaña por parte de su rival Frávega (publicidad con animación 3D de unos robots que trabajan en el área de depósito de mercadería tecnológica), y sin una respuesta inmediata en los principales medios, un día cualquiera los habitantes de la Ciudad de Buenos Aires comenzaron a viralizar la novedad de que el tan querido DeLorean y el actor Christopher Lloyd estaban dando vueltas por la ciudad.

La noticia corrió con la velocidad en que Usain Bolt va a comprar al supermercado de su barrio. Estuvo varios días en uno de los puntos de venta más importantes de la cadena y muchos pasaron a sacarse la obligatoria foto de recuerdo. Pero pocos conocían el motivo real. Parecía sólo una campaña de presencia. Hasta que apareció esta joyita en internet y la televisión:

Click aqui para ver el video.

La viralidad fue inmediata y los fans estallaron. Recordemos que hace pocos meses, con el esfuerzo de un productor independiente, se estrenó la versión HD de Volver Al Futuro para festejar su 25 aniversario. Finalmente comenzó a difundirse la versión final para televisión del anuncio más geek que recuerde en Argentina, disfruten:

Click aqui para ver el video.

Acá también se puede ver algo del backstage de la filmación, la cual se realizó en el local de Cabildo y Juramento (barrio de Belgrano) durante la madrugada. Para este comercial se utilizaron dos DeLorean, uno supuestamente original y traído de Estados Unidos y un Toyota Célica que realizó la riesgosa tarea de subir al cordón de la vereda, lo que nos hace pensar que el que vino del país del norte realmente era una pieza única, que siempre estuvo custodiado por varios guardias de seguridad:

Click aqui para ver el video.

Reed Hastings, CEO de Netflix realizando la presentación oficial en el hotel Hyatt de Argentina

Esta mañana se presentó oficialmente el servicio de Netflix en Argentina. La cita fue en el hotel Hyatt de la Ciudad de Buenos Aires, donde participaron más de 140 periodistas locales. La espectactiva era muy alta debido al anuncio de hace unos días de los costos que tendrá el servicio en la región. Por ARS$39 mensuales (menos de US$10) Netflix podría convertirse en el líder local con un poco de esfuerzo, teniendo en cuenta que un abono mensual promedio de tv por cable no baja de los US$25 y otros servicios como los packs de cine están limitados a un segmento.

Pero quizás la espectativa fue demasiado alta o la empresa entendió que lo mejor sería ir paso a paso, ya que muchas de las respuestas conocidas durante la presentación no fueron del agrado de los concurrentes. Les dejamos un pequeño repaso de lo que se confirmó hasta ahora, datos que suponemos deben ser los mismos que ofrecerán para la mayoría de los países de la región:

• Ofrecen 1 mes gratis (hay que registrarse y poner una tarjeta de crédito internacional)
• Sólo aceptan Visa y Mastercard (ni Paypal ni otro tipo de pagos electrónicos)
• Sus competidores directos serán Cuevana, OnVideo de Telefónica, Moviecity Play, Mubi y Terra TV
• Por ahora, el 80% del catálogo está doblado y el resto en inglés. Los subtítulos estarán disponibles en 3 meses.
• Desde hoy está disponible para PC y Mac, Playstation y Wii. Apple TV, iPod, iPad y XBox estarán disponibles antes de fin de año
• Hay títulos disponibles en HD, pero no funciona el HD (?) por ahora. No hay nada disponible en full HD.
• Las series estarán disponibles con temporadas atrasadas y los estrenos con un año de atraso (para no competir con el cable)

Algunos dichos textuales de Reed Hastings, CEO de Netflix, quien respondió muchas preguntas de los asistentes:

• Sobre el mercado: “Esto no es el fin del cable, es un complemento de la TV y TV abierta”
• Sobre la calidad: “La calidad del video se adapta a las condiciones de conexión para evitar cortes en el streaming”
• Sobre Cuevana: “Frente a la piratería, tenemos que ofrecer un servicio que, por ejemplo, no se caiga el fin de semana”

Por ahora, resta esperar un posible anuncio de uno de los principales ISP local de un nuevo servicio de banda ancha de alta velocidad y también ver cómo lo recibe el heavy comsumer sabiendo que no podrá contar con estrenos por un tiempo indeterminado.

Links:
- Cobertura de @fedeaikawa @fernandezpm @tomyto a través de Twitter.
- Netflix empieza a funcionar esta semana en Latinoamérica: precios y fechas (FayerWayer)

Cuando aún está fresco el anuncio del arribo de Netflix a Latinoamérica, Miramax no demoró en sumarse al a la oferta y oficializó que pondrá a disposición del público alrededor de 140 títulos de su catálogo. Así, los cinéfilos de este lado del mundo podremos ver cintas como Pulp Fiction, Kill Bill, Good Will Hunting, Chicago, The English Patient, Chocolate y Jackie Brown, entre muchas otras.

El acuerdo entre Miramax y Netflix -del cual ninguna de las partes reveló su monto- es plurianual y tiene contemplado ir sumando más películas a su oferta digital internacional.

“Nos complace lanzar nuestro primer acuerdo digital internacional a través de nuestros amigos de Netflix”, confirmó el director general de Miramax, Mike Lang. “La sólida plataforma de Netflix ofrecerá un camino seguro para llegar a las audiencias de Latinoamérica y aprovechar la posibilidad de lograr un notable crecimiento de nuestra base de abonados. Esperamos seguir aumentando la audiencia internacional de Miramax con la ayuda de muchas alianzas más de este tipo en todo el mundo”, agregó.

Ya a escasos días de que al fin se pueda contar con este servicio en toda la región, ojalá que se sumen todas las firmas para que la oferta sea lo más completa posible.

Link: Miramax Adds Content to Netflix Latin America (Mashable)

Aunque es sólo un prototipo, este proyecto de Sony es uno de esos conceptos que uno agradece y espera que llegue luego al mercado. Se trata de unos anteojos que permiten que las personas sordas vean una películas mostrándole subtítulos directamente en los lentes.

El sistema fue demostrado en una nota de BBC News donde llevaron a un jóven con problemas auditivos a ver una película en el cine.

Según lo que comentó después, la experiencia fue positiva ya que no tuvo que re-enfocar la vista, sino que los anteojos “ponen” los subtítulos sobre la pantalla. No se nota que el texto está cerca y la pantalla está lejos.

Está claro, es sólo un prototipo para pruebas por ahora, y todavía se ve algo incómodo como para llevar, pero sí podría ayudar a que la gente sorda pueda disfrutar de una buena película.

Link: Cinema subtitle glasses give promise to deaf film fans (BBC News)

Aparentemente los 80 siguen su marcha imparable hacia esta década, pues cada vez más asuntos relacionados siguen levantándose de la tumba. Todo comenzó con los avatares al estilo de juegos de 8 bits, siguiendo con adaptaciones de series de TV al cine.

Luego, hace varios meses, Ridley Scott anunció Prometheus, una precuela de Alien, lo cual entusiasmó a quienes odiaron las últimas dos películas y también a los que solo odiaron la última. Pero no será propiamente una precuela, aunque al parecer estará ubicada dentro del mismo universo habitado por los xenomorfos.

Pero, como ustedes saben, Alien no es la única creación en el mundo de la ciencia ficción en la que Scott ha puesto sus manos. Blade Runner, la historia del cazador de portapieles al que se le encarga despachar a un grupo renegado de ellos, es una de las obras más celebradas del director. Básicamente, logra el objetivo de todo buen libro de ciencia ficción: resaltar las fortalezas y debilidades humanas a pesar de estar rodeados de robots, naves espaciales o extraterrestres.

Blade Runner es de esas películas que todo mundo debe ver. Me aventuraré y diré que es el equivalente a El Padrino en ciencia ficción. Es el “no va más”. Y es distinto retomar una tetralogía con la que no todo mundo está a gusto a querer revisitar el mundo de Rick Deckard. Sin embargo, hoy se anunció que Ridley Scott regresará a ese universo como productor y director de una nueva cinta. No se sabe si Harrison Ford está involucrado o no y tampoco si es una secuela o una precuela.

Un punto en el que se puede estar tranquilo es que sea Scott quien tome las riendas del proyecto. Ya había habido especulaciones acerca de una nueva película de Blade Runner y ahora se han confirmado.

¿Les parece buena idea? De ser una secuela, quiero ver qué más se les ocurre en materia de la tecnología del futuro. Si recuerdan, había máquinas Voight-Kampff para interrogar y discernir entre humanos y androides, además de los spinners, los autos voladores que nos han prometido desde hace más o menos 60 años.

Link Report: Ridley Scott to Make New Blade Runner Movie (Wired.com)

Para amenazar a los responsables de estas Webs, y con ello a la libertad de los internautas en la Red, ha tomado la palabra el director general de Cine del Ministerio de Cultura, Carlos Cuadros. Y es que la ministra González-Sinde está de un sospechoso bajo perfil desde el escándalo de corrupción en la SGAE…

Lo cierto es que Cuadros conversó con la agencia de noticias Europa Press, y se mostró muy convencido del cierre de las Webs a las que él califica de “piratas”, porque comparten contenidos protegidos por derechos de autor.

Es más, augura que serán las propias Webs las que cierren de forma voluntaria, antes de que a sus responsables se les aplique la Ley Sinde:

Sabrán las consecuencias de responsabilidades civiles que se les pueden pedir una vez que se les va a identificar y acabar la impunidad del anonimato. Eso saben que se les ha acabado y se van a cuidar muy mucho de seguir cometiendo acciones que como mínimo son delitos contra la propiedad”, vaticinó.

Precisamente sobre a Ley Sinde, Cuadros se manifiesta “aplaudiendo” la norma legal, y asegurando que se pensó para castigar a los que “roban en Internet”. Así lo dejó claro en una polémica y descalificadora afirmación:

Esta Ley va contra los que roban, esos intermediarios que se están forrando con productos robados para ponerlos a disposición de forma presuntamente gratuita ante los ciudadanos. En los próximos meses, con la puesta en marcha del Reglamento, se podrán dar los primeros pasos y esperemos que con ello se acaben esas páginas que roban, que ellos ya saben que están acabados, y por eso han hecho tantísimo ruido”, insiste.

Otro modelo es posible

Luego de leer las anteriores opiniones (a mi juicio sesgadas) de este representante del Ministerio de la Cultura español, pensé que no estaría de acuerdo con nada de lo expresado por este “Señor”.

Pero me equivoqué, porque en la misma entrevista con Europa Press, compartió su creencia de que otro modelo de negocio es posible para la industria de los contenidos española. ¡Uno de Cultura que cree en el cambio de modelo! Este sí que es un ejemplar en peligro de extinción:

El modelo de negocio se va a ir perfeccionando y se van a poder recibir compensaciones por esa explotación comercial. Animo a que los detentadores de los derechos se animen a apostar por los modelos legales, porque ahora no será perder dinero, sino invertir en el futuro beneficioso socialmente y para el sector audiovisual. La recepción de derechos por el comercio legal en Internet aún va a ser largo”, ha explicado.

En cierta parte de acuerdo con lo que plantea: Si se cambia el modelo de negocio y se concibe a Internet como una herramienta o canal para distribuir contenidos, más que un enemigo al que perseguir y atacar hasta hundir, puede que las cosas les vayan mejor a la industria del cine, la música y las editoriales, y sobretodo ¡A los autores! ¿no crees?

Particularmente pienso que ésa es la opción en la que deben invertir sus esfuerzos desde el Ministerio de Cultura y desde los diversos entes que dicen preocuparse por los intereses de los autores: Hacer de Internet una herramienta para difundir los contenidos. Al fin y al cabo, a los autores lo que les interesa es que su obra se conozca y recibir una retribución por su trabajo creativo, ¿no?

Link: Cultura confía en cerrar webs piratas “antes de que acabe el año” (Europa Press)

Siguiendo esa tendencia hoy reseñamos el nacimiento de una iniciativa con acento español: Se llama “Estrenos.com” y ha nacido para complacer a los aficionados del séptimo arte.

Se trata de una red social de cine y recomendación de películas, que llega para ofrecer a los usuarios la posibilidad de decidir qué películas ver gracias a las recomendaciones de sus amigo; puntuar y hacer críticas de todas las películas del catálogo; guardar e listas personales toda su filmografía; y conocer toda la actualidad cinematográfica.

Estrenos.com es el más reciente proyecto de iClicko, una empresa de reciente creación fundada por Julián Amorrich y Roberto Pérez, dos jóvenes emprendedores españoles que tuvieron la amabilidad de responder a algunas preguntas sobre el nacimiento de esta red social para los cinéfilos.

Comenzamos repasando la diferenciación de Estrenos.com con otras redes sociales para cinéfilos que puedan existir. Al respecto, Julián Amorrich explica que si bien existen en internet diferentes proyectos sobre el mundo del cine, ninguno le da importancia suficiente al aspecto social:

En el caso de Estrenos.com los usuarios pueden no sólo puntuar películas y conocer la puntuación media de la comunidad o la de un usuario en concreto. Pueden, además, escribir críticas y comentar las críticas de otros usuarios”.

Para este joven Diplomado en Turismo por la Universidad de Alcalá y Jefe de Desarrollo de Negocio en iClicko, Estrenos.com viene a cubrir una necesidad que los amantes del cine no ven satisfechas en redes sociales más generalistas como Twitter, Facebook o la recién nacida Google Plus:

Creemos firmemente en el valor añadido de las redes sociales o comunidades verticales: Estrenos.com es además un lugar de consulta, y un lugar donde guardar las películas que te interesan en listas: películas que has visto, que quieres volver a ver, películas con los mejores guiones de la historia, etc. De esta forma puedes tener ordenadas todas las películas que has visto y, en un futuro, podremos avisar al usuario cuando vayan a poner su films favoritos en TV, para que no se lo pierda”.

Aunque es muy pronto para hacer un balance en cuanto la aceptación de usuarios, porque apenas llevan un par de días abiertos al registro libre de usuarios, sus creadores han detectado gran nivel de actividad entre los usuarios que tienen, “con más de 10 páginas vistas por visita y permanencia media en sitio de 8 minutos”, destaca Amorrich.

Sus desarrolladores son ambiciosos: Aspiran contar con más de 300.000 usuarios registrados (procedentes de toda Iberoamérica) antes de que culmine el 2011.

Aunque por ahora están centrados en conseguir ese número de usuarios, ya tienen pensado un modelo de negocio para hacer de Estrenos.com una web rentable: “Podría estar basado en publicidad y, tal vez, en el alquiler de películas en streaming“, explican. Vale decir que es similar entonces al modelo que usan Voddler, Netflix y la española Wuaki.tv.

Así que ya estás enterado: Si eres amante del cine y vives recomendando, criticando y consultando opiniones sobre películas de cine, la invitación es a que te animes a echarle un vistazo a Estrenos.com (y luego nos comentes qué te pareció). Mientras, a estos emprendedores les deseamos ¡buena suerte!

Link: Estrenos.com

Era un rumor que venía sonando desde hace un tiempo, y parece que va a pasar: Hollywood va a producir una película de Space Invaders, el clásico juego de Atari.

Segun The Hollywood Reportes, los productores Lorenzo di Bonaventura y Gigi Pritzker tienen los derechos para hacer el film y actualmente están buscando un guionista.

Si bien en marzo se especulaba que Warner Bros. se podría quedar con los derechos para adaptar el juego a la pantalla grande, finalmente será el equipo liderado por di Bonaventura quienes producirán la película. Lorenzo di Bonaventura ya tiene experiencia en adaptar juegos al cine, siendo uno de los productores de “Transformers” y “G.I. Joe: The Rise of the Cobra”.

Al parecer ahora se vendrá una serie de adaptaciones de juegos al cine, entre las que están Asteroids, Missile Command y, por supuesto, Angry Birds.

Link: Space Invaders Movie Set to Reboot Franchise (Mashable)

Así como el mp3 tiene por las cuerdas a la industria discográfica, la descarga de películas por internet ha alejado a la gente de las salas de cine. El renacer del 3D fue la gran apuesta por revertir esta tendencia, pero siendo justos, esta tecnología no ha experimentado mejoras sustanciales en la última década y entonces la opción de “arrendar” películas y verlas en la comodidad de la casa en vez de pagar extra y ganarse un agudo dolor de cabeza, parece cada vez más atractiva. Pero, ¿qué pasa si a la experiencia en tres dimensiones le agregas butacas que se muevan junto con las acciones en la pantalla?

D-Box lleva unos años implementando la programación de los efectos de movimiento en los asientos de algunos cines en Estados Unidos y Canada. Apunta principalmente a películas de acción (ni los imaginen en sus rotativos de cine erótico favoritos) y también a videojuegos de carreras y sus movimientos están perfectamente sincronizados con la acción de la pantalla, generando una experiencia mucho más realista.

¿Contras? Claro. Puedes ir olvidándote del tradicional popcorn y las bebidas, a menos que quieras regarlos por todo el lugar. Y al dolor de cabeza propio de las dos horas con la vista forzada por los anteojos 3D, puedes ir sumándole un dolor cervical…

Entonces, ¿volverías al cine porque cuenta con este tipo de butacas?

Por si te ayuda a decidir:

Click aqui para ver el video.

Link: Will designing a kinetic movie theater chair help the experience (Core 77)

¿La ventaja al usuario? Sin duda la principal es el costo: Aunque los televisores resultan un poco más caros que las opciones similares de la competencia,  el hecho de que se puedan usar con las gafas 3D del cine (que no cuestan más de 5 euros el par) representa un ahorro muy importante a la larga.

Y es que otras ofertas de televisores 3D en el mercado requieren el uso de lentes especiales, que deben comprarse por separado, además, a un precio que ronda los 150 euros por par. Estamos hablando de gafas especiales que utilizan baterías y por ende requieren ser cargadas… Impráctico.

Los modelos que requieren gafas especiales te limita además a la hora de invitar a tus amigos a casa a ver un partido en 3D, por ejemplo: Tendrías que comprar varios pares de estos lentes especiales con el gasto que eso conlleva. Y si tienes niños en casa: La complicación que representa el uso de gafas delicadas…

Con unas gafas de cine la cosa cambia. Además, cada televisor te viene con 7 pares de lentes de cine, que si se dañan o pierden puedes reponer en cualquier cine, o en las tiendas de electrónica donde LG pondrá a la venta paquetes de 7 pares de gafas de repuesto. Ideal, sin duda, para compartir la experiencia 3D en grupo, tanto por precio como por practicidad.

Las gafas de cine son más livianas que las especiales que requieren otros televisores 3D así que su uso continuado no causa fatiga ni molestia. Dato útil para los adictos a los videojuegos. Y el hecho de que no tengan que ser recargadas, es sin duda, una importante ventaja.

Menos parpadeo = Menos mareo

Nos explicaban los portavoces de LG esta mañana que Cinema 3D, con tecnología LED Plus, es el primer modelo con certificación de imagen 3D “sin parpadeo” del mundo: Proporciona mayor luminosidad de imagen y posibilita múltiples opciones de visionado (puedes ver a la pantalla incluso con la cabeza de lado, o tumbado en un sofá, y no pierdes “ángulo” de visión).

Y es que según nos explicaron Cinema 3D ofrece una imagen 3D full HD 1080 casi sin parpadeo, gracias a que película polarizada que cubre toda la pantalla y separa las imágenes dirigidas al ojo derecho y al ojo izquierdo, que luego son fusionadas por las gafas e interpretadas por el cerebro. Estos avances que minimizan los parpadeos, también minimizan los mareos o malestar frente al 3D.

Además, para incrementar la calidad de imagen se ha incorporado el Light Boost 3D de LG, una fina película que cubre la pantalla del Cinema 3D TV que asegura que las imágenes 3D se muestran con máximo brillo. Para contrarrestar cualquier zona oscura que a veces puede aparecer en el contenido 3D, el Light Boost 3D crea imágenes más nítidas y brillantes para una experiencia de visionado 3D aún mejor.

Mayor ángulo de visión

Una cosa que vale destacar de los televisores LG Cinema 3D es que proporcionan un ángulo de visión mucho más amplio: No importa si ves el televisor de frente, de lado, o con la cabeza girada, la imagen 3D te llega de forma perfecta.

Lo probé y de verdad se visualiza bien desde cualquier ángulo: Una ventaja cuando vas a compartir una película o un partido con varios amigos. No hace falta que se sienten frente a la pantalla para ver bien… Todos tendrán buena visión, aunque estén ubicados lateralmente al televisor.

Conversor 2D a 3D

En este aspecto confieso que llevaba las expectativas bajas: Había estado leyendo sobre estos sistemas de conversión, y algunas críticas destacaban que el efecto no era bueno… En el evento de esta mañana todos los televisores mostraban vídeos en 3D, con lo cual, mis dudas sobre el sistema de conversión se incrementaban.

Sin embargo, gracias a las gestiones del responsable de marketing de LG España nos colocaron unos vídeos en 2D para demostrar el funcionamiento del conversor y fue cuando me llevé una grata sorpresa: Si bien no es como ver un vídeo grabado en 3D, el efecto es bastante bueno.

Además, te trae la opción de regular la profundidad del efecto tridimensional, dándole más o menos profundidad a la imagen, según el gusto y las preferencias visuales del espectador… Vamos, que está bastante bueno el conversor.

Ahora, si después de leer esto estás soñando con el televisor, el detalle de los precios te va a hacer aterrizar: Son caros. Llegan a España en tres tamaños: 42 pulgadas (1.499 euros); 47 pulgadas (1.899 euros) y 55 pulgadas (2.199 euros)… Así que ya sabes cuánto tienes que ahorrar si te quieres regalar alguno de estos modelitos de Cinema 3D. Si esperas un poco, antes de que finalice el 2011 estarán en las tiendas los modelos de 23 y 26 pulgadas, a un precio un poco más accesible, para los bolsillos más limitados como el mío…

Sin duda que estos televisores Cinema 3D son una buena opción, yo diría que de las mejores opciones calidad/precio que hay en el mercado 3D actualmente. Y es que si te pones a sacar la cuenta te resulta a la larga más: El simple hecho de que usen las mismas gafas que el cine, sin necesidad de recargarlas, ni nada ya es una ventaja en sí misma. Además son más cómodas porque pesan menos, son más baratas y las puedes comprar en cualquier cine, y no tienes que tener cuidados especiales si la usan niños…¡Imagínate que te rompan unas gafas de las otras, de 150 euros!

En lo que respecta al ángulo de visión también resultan ventajoso: Con esta propuesta de LG puedes ver contenidos 3D en grupo, así que te permite disfrutar en familia… Vamos, que se tomaron en serio lo de “democratizar el 3D”. Así que particularmente me parece un aporte importante este que nos mostraron hoy… Al menos una buena opción a considerar si estás pensando comprarte un televisor 3D y no puedes esperar a que lleguen los que no usarán lentes.

Por ahora, y mientras sacas tus cuentas, haces conclusiones y tomas decisiones, acá te dejo el vídeo promocional de la campaña con la que comercializarán los televisores LG 3D en España:

Click aqui para ver el video.

Dirigido por los franceses Raphaël Hernandez y Savitri Joly-Gonfard, Kaydara es un fanfilm que está ubicado en el universo establecido por los hermanos Wachowski (que ahora son hermano y hermana) en la trilogía The Matrix.

En el mediometraje, de 55 minutos de duración, Kaydara es un cazarrecompensas que considera que El Elegido (es decir, Neo), es su enemigo mortal, pues se interpone en el camino de la humanidad para despertar por si misma. Además, no forma parte de la resistencia humana y cree que todos son capaces de tener el mismo poder que El Elegido.

Los directores son autodidactas en crear efectos especiales, que debemos decir son bastante impresionantes como para que los hayan programado sin saber absolutamente nada. Además, no son aficionados a The Matrix y trabajaron el filme en la región de los Altos Alpes.

Verán, yo sí soy fan de la trilogía de los Wachowski. Y creo que este fanfilm bien podría considerarse uno de esos bonus tracks que nunca le hacen daño a las mitologías. Claro, Kaydara no es perfecto (Neo me distrajo bastante en varios momentos), pero sí es muy interesante que se pueda llegar a este nivel de sofisticación solo por las ganas de hacerlo.

Después del salto, el mediometraje completo. Advertencia: comienza con poco más de seis minutos de claymation, pero sí tienen que ver con el filme. Alcancen las palomitas y que empiece la función. Ah, por cierto, tiene subtítulos en castellano, que aunque no son perfectos, cumplen con el cometido.

Click aqui para ver el video.

Link Kaydara, the Matrix-Fanfilm (Geeks are sexy)